MIRETARIO

RAZÓN DE LITERATURA

2012-02-10T14:46:00.004-06:00

Ficticiar

Como si no tuviera nada que hacer, llego cuarenta minutos antes de la presentación del libro. Espero afuera del Palacio de Bellas Artes a que transcurra el tiempo. Ráfagas de viento y una tarde nublada obligan a parapetarme detrás de una inmunda columna del mausoleo. Luego de las siete llegan dos amigos (Daniela y Rubén), café en mano, que beben apresuradamente para que nos dejen entrar los siempre celosos ujieres que cuidan que los paseantes entren por el debido carril de entrada. Atravesamos el recinto para entrar a la sala Adamo Bari. Los comentaristas ya están instalados en sus respectivos lugares de la mesa. Instantes después comienza el rito de la presentación. En su momento toca el turno a Rubén Pesquera Roa, quien reseña una de las experiencias que como ficticiano le tocó protagonizar. Menciona el ejercicio: “La elefanta”. A su autor: Alfonso Reyes. Al jurado, cuyo nombre se guarda. Declara que fue de los ejercicios más exigentes que vivió como tallerista, pero que el jurado, “literal y literariamente”, al final del concurso “nos mentó la madre”. Me siento sorprendido por tal declaración, pues no sólo identifico el caso por la narración y su autor, y recuerdo aquella oportunidad en que me solicitaron ser jurado de la Marina, uno de los puertos de Ficticia, certamen que recuerdo perfectamente haber declarado desierto por razones de literatura. Mis notas han de estar por ahí al igual que los ejercicios de los talleristas participantes. No los expongo —notas y ejercicios— por respeto a la figura del autor, pues varios de ellos se están haciendo de un nombre propio en el horizonte de las letras. Los presentadores insistieron varias veces en ese “laudo”, entonces me levanté para protestar. Debí recordar a los panelistas que había sido por tres ocasiones jurado en el portal de Ficticia. Y nunca nadie había señalado tal improperio o sinrazón, que descalificaría a cualquiera a ejercer esa encomienda tan distinguida.

Al finalizar la charla me acerqué al doctor Pedraza, director fundador del taller, para saludarlo y reclamarle tales infundios, a lo que me respondió que eran meras invenciones de ficticiano, otra forma suya de ficticiar. No insistí más, aunque una de las presentadoras me señalaba diciendo, ya no sé si medio en broma o medio en serio, que ahí arriba del estrado corría peligro. Como soy de naturaleza rijoso, a mí me la pellizcan —dije para mí—, y abandoné la sala.

Salí del recinto previa compra de un ejemplar de Cien fictimínimos. Microrrelatario de Ficticia, libro con que celebra el portal de Ficticia el décimo aniversario de su taller literario, cuyo proceso de selección corrió a cargo de una masa informe de internautas y de un grupo de escritores que sancionaron el florilegio de marras. ¿El resultado?

Del resultado me guardo la ponderación, no vayan a ficticiar de nuevo los antologados contra el comentarista.

Alfonso Pedraza (comp.), Cien fictimínimos. Microrrelatario de Ficticia, México, Ficticia, 2012, 113 pp. (Biblioteca de Cuento Contemporáneo, 34)

PS: “Si deseas leer el texto completo de Rubén Pesquera Roa”, pícale en el link, donde se publican sus palabras dichas en el museo referido.

ENSAYO DEL BLOG

2012-02-09T21:25:00.002-06:00

De la blogósfera al papel

En este espacio fue publicado hace meses el ensayo “La estirpe de los excéntricos”, que ahora La Palabra y el Hombre, editada en la veracruzana ciudad de Xalapa, publica en su número más reciente (19, invierno de 2012), entre las páginas 85-86. Se trata de una revisión general de la colección Singulares que capitaneaba Mario González Suárez, encaminada a rescatar la obra de autores no canónicos, inclasificables; en una palabra, raros y malditos de la literatura no sólo mexicana, sino también europea y anglosajona.
Apenas monten el texto en el portal de la revista, aviso a los cuates por este medio para que lo conozcan en otro soporte y otro medio.

AVISO

2012-02-08T13:54:00.000-06:00

Entrada libre

ILEGALIENS

2012-01-12T16:00:00.002-06:00

Paisanos

En el número de enero (409), la revista mexicana Nexos publica un ensayo mío, “La osadía del disfraz”, cuya primera versión fue dada a conocer en el Miretario hace ya un año. He aquí el link para su consulta,

http://www.nexos.com.mx/?P=leerarticulo&Article=2102528

La “Obertura” plantea: “La migración mexicana a Estados Unidos dio forma a una práctica cultural añejada en la literatura, el cine y las artes secuenciales. Tan añeja en el reino literario que se remonta al siglo XIX con el registro testimonial, la crónica realista y la ficción literaria; conforma una luenga tradición en el cine nacional arraigada desde la primera década del siglo XX; encuentra su epicentro en las artes plásticas cuando se apagan las llamas de la Revolución mexicana. Esta práctica consiste en el retrato de los emigrantes tanto en su tránsito como en las cuitas del retorno, los motivos del éxodo y la nostalgia de la suave patria. Tales migrantes son percibidos, a veces confusamente, como indocumentados, pachucos, mojados, ilegales, chicanos, pochos o espaldas mojadas en el cine o la literatura de las dos naciones vecinas.”

OMAR MENESES

2011-12-14T14:55:00.004-06:00

Omar Meneses, Historia y vida, presentación de Javier Perucho, México, Ediciones Ojo de Venado, 2011, 64 pp. (Ojo de Venado).

El texto de presentación que acompaña este libro de fotografías ya fue adelantado aquí, por lo que pueden consultarlo en la entrada correspondiente al 28 de noviembre de 2011, “Omar Meneses, el copiador”.

Poscriptum: La imagen registra el momento en que milicianos zapatistas toman la finca Liquidámbar, Chiapas, en 1994. Las cuadros de Warhol que entonces la adornaban eran auténticos.

ESCALERAS AL CIELO

2011-12-03T13:52:00.005-06:00

Las Pozas

En la entrega anterior prometí una estampa sobre Las Pozas, ese asiento silvestre de la escultura surrealista. Ahora la presento con estas joyas publicitarias que me encontré mientras caminaba por sus calles. Un rótulo estampado sobre una pared lateral anunciaba el nombre del negocio y su giro mercantil: “Chatel”, telefonía e internet. Otro predicaba “El Corte Maestro”, una peluquería atendida por un anciano que se esmeraba con las tijeras sobre la nuca pilosa de un parroquiano. Vista desde la calle, el mueble más preciado de la peluquería es el viejo sillón con su afilador, necesario pedal y asiento mullido en rojo, que en otros tiempos distinguía a esos espacios ahora perdidos de la masculinidad.

Ahora bien, Las Pozas se encuentra a unos cuantos kilómetros del pueblo, uno puede llegar hasta ahí por una brecha de terracería andando, en taxi o el automóvil cotidiano, pues las lajas de río que la asfaltan se dejan transitar sin objeción alguna. Caminamos ese trayecto pedregoso durante el ocaso Michael Pfister, Rocío, nuestra guía local, y yo. Como citadino irredento, la flora, la fauna y la pedrería me son absolutamente desconocidas, por lo que me traje un guijarro, una lasca verdosa en forma de trapecio perfecto, a pesar de su origen silvestre. Ahora me acompaña en mi cubículo, resguardando la puerta como su tope, que así le llaman por acá a la barrera para atrancar la puerta que se abre sin solicitárselo.

Las Pozas es una construcción mitad naturaleza y mitad artificio. Su benefactor fue Edward James, poeta, constructor y mecenas del arte europeo y mexicano. En medio de la selva huasteca, en un ángulo de la cadena montañosa, levantó habitaciones, esculturas, escaleras sin destino, puertas sin trasfondo, un baño en medio del río, flores de piedra, un arco de ìntegra circunferencia que da la bienvenida al visitante. Y muchos caminos escalonados adoquinados con las lajas que abundan en el sitio —el baterista de Mitote Jazz auscultó muchas piedras de río para inventar un “litógrafo”, así lo llamó, de muy hermoso timbre, estrenado en la tocada de clausura, que aún resuena en mi memoria auditiva—. Convertido en parque público, se puede visitar en un par de horas, o transitar en una cansada jornada completa si se pretende conocer al detalle las varias hectáreas que lo conforman, donde James sembró multitud de esculturas escherianas en mancuerna con su amasio, según cuenta la leyenda, y que los libros sobre el mecenas han consagrado. Como está enclavado en el vértice de dos montañas, el camino es silvestre, irregular, en ocasiones las plantitas lo invaden; en otras, un árbol derruido o un cataclismo han hecho de las suyas con el monte o las edificaciones.

Por su altitud y clima subtropical, el agua abunda, aunque el frío y la neblina pueden sorprender al paseante desaprensivo. En algún momento de su historia las orquídeas abundaron, así como los caracoles que encierra el nombre emblemático del poblado (Xilitla), y la fauna endémica de la región tiende a desaparecer acaso por los rigores del hambre, los procesos invasivos de la ganadería y la presencia cada vez mayor del turismo bárbaro. No resulta extraño ni sorprendente encontrar en una senda colillas, bolsas, empaques y botellas de plástico, como si nadie nos hubiera educado para conservar limpio esos bienes naturales.

Aunque se encuentra en medio de la serranía, Las Pozas dispone de las comodidades de la vida mundana: un cajero bancario, conexiones a internet y celular, televisión por cable. Así que nadie se aburrirá ni se sentirá desamparado en medio de tanto florilegio natural. Y como la seguridad es el síndrome nacional, Xilitla, siendo el epicentro cultural, administrativo y político de la región, no ha sido avasallado todavía por el terror. En el resto de la Huasteca potosina, escuché decir a más de un nativo, la violencia ha desbordado las comunidades. En este momento, Xilitla vive la paz de los hombres justos. Nunca presencié nada extraordinario, agresivo o disruptivo de la vida cotidiana mientras transité por sus calles en las diferentes horas del mesurado día o de la alta noche. Por contraste, mi ciudad de origen lleva tatuada en sus calles la violencia gratuita.

Las maldiciones del cambio climático, más la erosión y la ganadería atenazan ese locus amoenus del arte, antes que desaparezca o quede en ruina precolombina, procura visitar Las Pozas en Xilitla, donde también podrás chapotear entre sus azuladas aguas de río.

Fotografía: Jorge Vértiz, 2007, Fondo Xilitla. Reproducción no venal.

POSTAL

2011-12-01T15:14:00.003-06:00

Fin de curso

Integrantes de uno de mis grupos del semestre que termina. Amontonados en mi cubículo de la UACM, se encuentran en desorden Ismael, Mariana, Rocío, Karen, Leopoldo, Jesús, Luis, Lourdes, Luis, Mayra, Saúl, más JP.
Fotografía de Ismael Jiménez.

CONGRESO DE XILITLA

2011-11-30T20:13:00.001-06:00

Surrealismo en Las Pozas

En la década de los sesenta seríamos una parvada de jipies viajando en un destartalado autobús florido, pero ya instalados en la centuria somos un grupo diverso integrado por varias generaciones de músicos, pintores, escritores, cantantes, dramaturgos y “oyentes” que viajan a la Huasteca potosina en pos del Segundo Encuentro Internacional Surrealismo Hoy realizado en Xilitla, lugar de caracoles en náhuatl, según me informaron varios pobladores nativos, pronunciando la toponimia con “j”. El viaje de esta tribu descalza fue comando por Fernando Betancourt, nuestro anfitrión potosino, quien resolvió cada uno de los imponderables del encuentro con madurez y sabiduría.

El trayecto nos ocupó entre ocho y nueve horas de camino, no porque se encuentre muy lejos el mágico poblado, sino por el camino sinuoso y serrano del trayecto carretero, aparte de que al volante lo mandataba un chofer novato para un camino tan espinoso, laberíntico, además de acuoso.

Previo a abordar el camión, conozco a Michael Pfister, suizo residente en México por su año sabático, traductor al alemán del marqués de Sade, cuya novela libertina Justin le ocupó diez volúmenes en la edición alemana. A él y su amigo les llevó diecisiete años terminarla. Por su reseña, entiendo que aparte de la biografía del autor, acompañan a dicha novela estudios críticos, ilustraciones y demás documentos para disfrutar tanto la novela como explicar al divino marqués.

El trayecto lo ocupamos en la tertulia, desarreglar como siempre es habitual el mundo y otros menesteres, que me ayudaron a informarme de cultura alemana, literatura suiza, corregir mi pronunciación barbárica del alemán —soy aprendiz del nivel I— y familiarizarme con la idiosincrasia helvética.

Al fin llegamos el miércoles por la tarde, y luego de soltar el aturdimiento y el azoro de vernos abandonados a nuestra suerte en una tierra ignota, un alma caritativa nos llevó a un restaurant por unos tacos, quise decir, unos guisos sin gastronomía. Luego nos instalaron en nuestros respectivos hoteles, pues los invitados sumábamos una cuarentena. Más tarde la tertulia se prolongó como es habitual hasta la madrugada por la charla, la situación del país, nuestros proyectos y demás asuntos mundanos que se tratan entre amigos.

El jueves a la mañana empezó el encuentro al que fuimos convocados, el Segundo Encuentro Internacional Surrealismo Hoy, donde fueron abordados temas tan caros a esa vanguardia, sus repercusiones en el arte actual y asumida herencia cultural. Del día destacó la proyección del documental de Javier Espada, El último guión, que narra de viva voz la presencia de Luis Buñuel en diferentes escenarios, países y espacios, testimoniados por diferentes personalidades, pero guiados por Jean Claude Carrière, su guionista en varios proyectos fílmicos. Por los testimonios recogidos, la selección rica de la iconografía, la novela familiar de don Luis y los pasajes explicados, la película se convierte en un material necesario para explicarnos al Buñuel cineasta.

Como parte del congreso se verificó al día siguiente el homenaje al escritor Francisco Tario, El equinoccio de Xilitla, para conmemorar el centenario de su nacimiento, donde intervinieron el editor guatemalteco afincado en México, Carlos López, el narrador Mario González Suárez, prologuista de la cuentalia del homenajeado, y este tecleador, quien expuso una “Endemia del escritor raro”, de pronta aparición en el Miretario.

Por la tarde del jueves se realizó una charla no carente de interés, “La mujer en el surrealismo”, donde un panel compuesto por tres investigadoras del arte expusieron con ilustraciones sus particulares perspectivas de género sobre una temática importante para la vanguardia, sus artífices, parejas, musas, símbolo y leitmotiv del arte pictórico surrealista.

El viernes la primera conferencia abordó el tema de la violencia y el surrealismo, que despertó mucho entusiasmo entre los asistentes y el público, pues la mesa estaba integrada además por los poetas Ignacio Betancourt, Eduardo Milán y Eduardo Vázquez Martín, quienes desde su entusiasmo y saber crítico expusieron la relación connatural del binomio, además de su relación con el país violento y el régimen. Las intervenciones de los asistentes fueron las más copiosas del encuentro. Por la tarde se realizó otra mesa memorable sobre el surrealismo en las artes, donde Aldo Rodríguez, músico y locutor de radio en su natal Culiacán, ilustró con detalle la influencia de la última vanguardia en la música orquestal; de particular interés para mí fue la emisión sonora de la Gnossienne, por su abrumadora belleza musical y brevedad sonora. Gustó sobremanera la exposición que planteó Javier Espada, virtual director de la casa Buñuel en México pronta a inaugurarse, quien en su recorrido por el cine internacional ilustró a los concurrentes con segmentos fílmicos entresacados de la filmografía francesa, norteamericana, mexicana y española, entre otras, las formas, imágenes y directores que abrevaron en la abigarrada imaginería surrealista. Hasta aquí el encuentro. De Las Pozas, asiento natural de la imaginación surrealista, vendrá otra estampa, al igual que la descripción de Xilitla, por ser un lugar hospitalario, por su clima benigno, flora inacabable y don de gentes de sus habitantes exige que le rinda una atenta crónica a la majestad de su paisaje.

En el orden desacostumbrado: JP, Mario González Suárez y Carlos López. Fotografía de Fernando Betancourt.

TESIS ELECTRÓNICA

2011-11-17T20:23:00.005-06:00

Número otoñal

Ya salió el número otoñal de El Cuento en Red correspondiente a su número 24, cuya edición contiene la tesis íntegra de Dolores M. Koch, que presentó en 1984 en la Universidad de la Ciudad de Nueva York para obtener el grado de doctor. Acompañan al estudio pionero sobre el microrrelato mexicano un par de reseñas y otro par de decálogos para el deleite y la ponderación de los lectores.

He aquí el link de la revista:

http://cuentoenred.xoc.uam.mx/

DE POCAS PALABRAS

2011-11-16T22:17:00.001-06:00

Decálogo de la minificción

Armando Alanís

1. Al grano.

2. Un minificcionista es un tipo de pocas palabras.

3. ¡Atrévete! La minificción no es para pusilánimes.

4. Una minificción es un dardo venenoso que da en el blanco.

5. Evita la tentación de convertir tu minificción en un cuento largo.

6. En una minificción no debe sobrar nada… ¡Ojo! Tampoco debe faltar nada.

7. Las mejores minificciones tienen la extensión de un solo párrafo; las sublimes, de una sola frase.

8. Uno se tropieza con las minificciones en la calle, en el café, en la cantina, en cualquier sala de espera, en la página roja del vespertino, en el table dance y ante el pelotón de fusilamiento.

9. Guarda tu minificción, ya corregida, en la gaveta del escritorio cuando menos una semana antes de enviarla a un periódico o revista.

10. De cada diez minificciones que escribas, tira nueve a la basura.

Fuente: El Cuento en Red. Revista Electrónica de Teoría de la Ficción Breve, núm. 24, noviembre, 2011.

A XILITLA POR OTROS MEDIOS

2011-11-15T20:48:00.001-06:00

Documental realizado en Xilitla, San Luis Potosí, sobre Edward James y las construcciones surrealistas que edificó en medio de la selva Huasteca.  
Dirección: Enrique Márquez Abella.

XILITLA

2011-11-15T20:35:00.001-06:00

Surrealismos Hoy

Población muy cercana a la ciudad capital del estado mexicano de San Luis Potosí. Xilitla se distingue no sólo porque está enclavada en la Huasteca potosina, sino porque en ella un gringo entusiasta construyó una ciudadela fantástica, llamada Las Pozas, que será sede del Segundo Encuentro Internacional Surrealismo Hoy, coordinado por el siempre afable Fernando Betancourt, quien gentilmente me invitó a exponer un adelanto de mis inquisiciones literarias sobre los escritores raros mexicanos, centradas en la obra de Francisco Tario, narrador surrealista de entre los habidos, de quien se festeja el centenario de su natalicio.

Expondré por allá “Endemia de un escritor raro” el día 24 de noviembre. A mi vuelta publicaré aquí un adelanto, más una crónica de viaje. Podría invitarlos al viaje, pero es muy lejos y harto difícil de llegar.

HOMBRE DE LA PALABRA

2011-11-08T12:42:00.000-06:00

Réquiem por Segovia

Por la noche de ayer me enteré en el noticiero cultural de la muerte de Tomás Segovia, un escritor de larga trayectoria en la edición, la traducción, la enseñanza universitaria, así como en la escritura en varios géneros, desde la epístola hasta el drama. El cuento, la poesía y el ensayo y la novela contienen los variados registros en que se expresó este hombre de la palabra.

De un tiempo para acá Ediciones sin Nombre comenzó a publicar su obra disgregada, la más reciente de que tengo noticia fue Cartas cabales, al cuidado de José María Espinasa, su más atento editor, quien para conmemorar el medio siglo de aparición de Zamora bajo los astros publicó la obra teatral en el 2005 en un libro de pequeño formato.

Mi mejor homenaje es conservar su palabra cabal.

NANOLITERATURA

2011-11-01T18:31:00.001-06:00

Género ponencia

Al fin apareció el número 48 de la Revista de Literatura Mexicana Contemporánea, entre las más antiguas de su ramo, auspiciada en esta ocasión por dos universidades mexicanas, Tecnológico de Monterrey y Benemérita Universidad de Puebla, más la institución de origen que la patrocina desde hace unas décadas, la Universidad de Texas campus El Paso.

El dossier contiene largos estudios sobre diferentes escritores emprendidos por estudiosos mexicanos y académicos estadounidenses. Hay poetas, dramaturgos, novelistas y cuentistas aceradamente desmenuzados. Sin embargo, el interés no radica sólo ahí, pues se trata de una revista académica que sobrevive con publicidad comercial de las instituciones educativas mencionadas. De otro modo, dudo de que haya sobrevivido más de tres números.

El ensayo de apertura, “Arreola, los designios del árbol”, afirma en su párrafo conclusivo: “En la nanoliteratura confluyen tanto la microficción como la microhistoria. El escritor con un relato calidoscópico y polifónico entretejió la suerte de Zapotlán; el historiador estableció con los métodos y herramientas de su oficio los prolegómenos de una nueva disciplina científica al reconstruir la historia de San José. Zapotlán el Grande es el protagonista literario de La feria; San José de Gracia es el objeto de estudio científico de Pueblo en vilo. Las semejanzas, las confluencias y los caminos paralelos entre estos libros capitales de la historia y la literatura son harto asombrosos y siguen abiertos para explorarse.”

“Arreola, los designios del árbol”, en Revista de Literatura Mexicana Contemporánea, año xvii, núm. 48, vol. 18, enero-marzo, 2011, pp. 7-16.

PARA DON MIGUEL, EN SU TRÁNSITO

2011-10-28T12:01:00.001-05:00

En memoria de Miguel Ángel Granados Chapa

Aproximadamente hace dos semanas murió Miguel Ángel Granados Chapa, periodista mexicano que se distinguió por propugnar la justicia, hacer realidad cotidiana la democracia y la defensa de las causas sociales benignas.

En su tránsito, hoy escribo en su memoria, pues se trata de un personaje, una verdadera figura pública, a la que difícilmente encontraremos un reemplazo. Asimismo, quiero rendir un testimonio de gratitud por las enseñanzas, muestras de comprensión y aliento que recibí de su parte en los años duros de mi formación profesional. Maestro, una y mil gracias. Previamente apunto su gusto por la vida, la buena mesa, el vino reposado, su melomanía y esa afición tan suya y callada por las bellas letras, por la que recitaba pasajes completos de un relato, declamaba un poema o tarareaba una canción vernácula. Cuánta vida rebozaba, cómo la disfrutaba.

Otros hablarán de su formación política, militancia e ideología, que las tuvo, arraigadas y crónicas. Del mismo modo en que otros comentaristas han escrito sobre su papel protagónico en el periodismo mexicano del medio siglo. De Cine Mundial a Reforma, transitando por las revistas Proceso y Mira, hasta su inusitado paso por Metro y su insoslayable mano diestra en el suplemento Hoja por Hoja. Y naturalmente, por las páginas y la dirección de Excélsior y La Jornada.

Una de las características suyas que recordaremos siempre será su prodigiosa memoria. Desde sus enseñanzas gramaticales absorbidas en el parvulario, hasta la fecha exacta en que apareció tal texto suyo en una época lejana, su tema, la página donde se podía localizar y el diario que la alojó. Con esas coordenadas buscaba su colaboración y, efectivamente, ahí estaba. Fui testigo de ello en innumerables ocasiones. Otra también será su don de gentes. Era un hombre bondadoso con sus semejantes, desprendido hasta el extremo. Sacrificaba salario, bienes o hacienda para ayudar al necesitado: un trabajador, un familiar, una causa. Puedo testificarlo.

A don Miguel lo recuerdo por su hablar pausado, gentil; extremadamente educado en sus observaciones, agudas y de fondo, habitualmente sin lugar para la réplica; de ánimo jocoso, humorista, una buena persona de sonrisa y carcajada. La foto que acompaña esta entrada ilustra con precisión su temperamento, sentido juguetón y vocación de estar detrás de todo. Lo conocí mientras trabajaba en el meritorio suplemento de libros Hoja por Hoja, ya desaparecido del panorama cultural mexicano, y cuyas colaboraciones firmaba como MAGCH. Tomás me lo presentó, diciéndome que era su padre, director de la empresa y doctorando en historia por la Universidad Iberoamericana. Fue entonces que lo miré trabajar en las oficinas, tecleando sus colaboraciones periodísticas, hablando por teléfono para expresar sus comentarios al aire en los diferentes espacios radiales que mantenía en las estaciones de radio. Nunca lo vi en su cabina de Radio UNAM, donde animaba matutinamente su muy requerida “Plaza Pública”, en su versión radiofónica, pues la periodística aparecía en el periódico Reforma desde su fundación.

Su velocidad para armar la “Plaza Pública” será también objeto de más de una remembranza. Quien lo haya visto trabajar, quiero decir, teclearla, revisarla y mandarla a los espacios que la alojaban concordará conmigo en que no requería de más de media hora para confeccionarla, releerla y mandarla por correo electrónico a los servidores de los espacios periodísticos nacionales donde aparecía. Alguna vez lo escuché decir que la formulaba mentalmente durante el día, la comentaba a lo largo del día en sus espacios radiales o periodísticos, y cuando llegaba la hora vespertina de su redacción ya la tenía armada cerebralmente para su redacción final, sí, final, no preliminar ni bocetada.

La capacidad de trabajo de don Miguel, pues así me dirigía a él y así aceptaba que le hablara, era proverbial. Mañana, tarde o noche, el tiempo de su escritura. Radio, periódicos, suplementos, libros y, en la etapa final de su trayecto, la televisión, sus soportes. Columnas de opinión, prólogos, reseñas, ensayos, crónicas, consejerías, sus géneros. La investigación histórica también estaba entre sus intereses. Recuerdo que alguna vez me confió que preparaba una novela sobre Bucareli, espacio de poderes en el antiguo régimen; recuerdo también que meditaba su tesis doctoral en historia sobre la biografía intelectual de Jesús Reyes Heroles, intelectual fundacional del régimen priísta. Las dos docenas de libros que escribió quedan como nuestro legado.

Del hombre público ya han hablado otros memorialistas: su tránsito por las aulas universitarias, su ejercicio como consejero ciudadano, su experiencia como candidato a la gubernatura de su estado —Hidalgo, donde nació en 1941—, son aspectos de su vida que no conocí en directo, aunque otros ya se han referido a esa singladura profesional en otros espacios, aunque a mí me constan, mas nadie requerirá de mi palabra para otorgarle verosimilitud o autoridad a su trabajo.

Sólo recuerdo la bondad de don Miguel, su generosidad, trabajo y labores compatibles con la verdad, la justicia y la equidad en este país.

Así lo recuerdo, así lo viví. Don Miguel, descanse en paz.

Foto: tomada de clases de periodismo.com

LA ESTIRPE DE LOS EXCÉNTRICOS

2011-10-22T15:18:00.002-05:00

Singulares

Los escritores raros son el espejo de obsidiana donde se contemplan los clásicos. Con sus nombres podríamos integrar la estirpe de los escritores excéntricos, además de ocupar obesos volúmenes que arroparían otra historia de las literaturas nacionales, ya que estas flores negras florecieron en cada acervo regional y ninguna época las ha repudiado. Los hayamos en los decenios novohispanos como en el animoso siglo xix, aunque en la centuria vigesímica tuvieron su eclosión.

¿Qué define a los escritores raros? Por su capa romántica, lo que los singulariza es su temperamento, vocación de olvido y narrativa del fracaso. Sin embargo, su ponderación literaria aún no se emprende, pues se ha postergado o ocaso soslayado el análisis de sus arquitecturas literarias, aunque la invención prosística o poética de ciertos cofrades de la excentricidad estética ya fue valorada por algunos iniciados. En general, los empeños por absorberlos a los patrimonios culturales mantienen sendos procesos en Hispanoamérica. Ejemplos de dichas recuperaciones no sobran, pero sí disponemos de al menos un par de casos: el de Francisco Tario, cuya fiesta por su natalicio centenario comprendió homenajes callados, tesis universitarias enpolvadas, publicación de cuentalia completa, rescate de obra rezagada, acciones que pueden considerarse indicativos de una exégesis literaria.

Ahora menciono el otro caso por los afanes de recuperación de los legados olvidados, pues se trata de empeños culturales dignos de encomio: la publicación en Ciudad de México y Buenos Aires de las obras completas de Felisberto Hernández y Macedonio Fernández, respectivamente, sudamericanos afiliados a la constelación de los raros rioplantenses, donde habita otra legión de excéntricos.

En México, con sólo los escritores olvidados o relegados de la historia de las letras, podríamos levantar una demografía preliminar. Avancemos el listado con los de cierta resonancia: Santiago Sierra, Concha Méndez, Ramón Martínez Ocaranza, Carlos Rivas Larrauri, Jesús R. Guerrero, Pedro F. Miret, Efrén Hernández, Xavier Vargas Pardo, Rosario Sansores, aunque de nula presencia en los repertorios que deben informar sobre su legado literario.

Bien vista, esta sumaria demografía de extraños no se distingue en el mercado o el circuito cultural por su presencia, disponibilidad de obra en los anaqueles, consultas en las bibliotecas, acechos analíticos, transmisión de paradigmas y permanencia de modelos literarios. Como han sobrevivido por sus fans, se mantienen en el circuito de lectura por sus admiradores, quienes pepenan en las librerías de usado para encontrar las polvosas ediciones de sus libros.

Para ayudar a esos lectores, recuperar los acervos en extinción y valorar a esa especie endémica de la literatura, recién apareció la colección “Singulares” en cuyo timón mandataba un escritor, mejor dicho, narrador de luenga práctica en el cuento y la novela, jubiloso animador de la enseñanza de la escritura literaria, Mario González Suárez.

“Singulares” acarrea una serie de títulos y nombres que si no fueron célebres, arropados de gloria y fama, sí pertenecen a esa familia de rara avis, que he querido distinguir con el sobrenombre de raros —“inclasificables”, “extraños”, “ocultos”, los han llamado incluso—: Rubén Salazar Mallén, Calvert Casey, Osvaldo Lamborghini, Pedro F. Miret, Esteban Maqueo Castellanos, Francisco Tario, entre otros de futura publicación, que han dejado una estela en los confines de la historia literaria.

En este catálogo de raridades predominan los mexicanos, es cierto, no obstante se asientan en su curul cubanos y argentinos. En dos de ellos las ideas políticas marcaron su sino, y la prohibición o el escándalo sellaron sus obras: Salazar Mallén y Maqueo Castellanos. El exilio fue otra razón de trashumancia, sobre todo en la trayectoria de Maqueo Castellanos. En los cuatro restantes hay otros elementos comunes: primero, su circunstancia trashumante, ya que por una u otra razón familiar o conflicto social fueron inmigrantes. Con el caso de Miret me explico. Expulsada su familia por la guerra civil española, desembarcan del Sinaia en el puerto de Veracruz el 13 de junio de 1939. En la patria adoptiva, Pere se educa, trabaja, publica sus libros y escribe sus guiones de cine, varios de ellos catapulta de sendas películas. El de Casey, también fue otra vivencia del desarraigo, cuya cuentística recogida en Cuentos (casi) completos, fue traducida del inglés.

Explico otros elementos de empatía: por su temperamento, biografía y estética del derrumbe legítima y artísticamente integrarían la nómina de excéntricos que Pere Gimferrer pastoreó en Los raros, homónimo del título dariano. En casi todos, la edición de autor fue la forma usual de presentarse ante la sociedad, mas no amasaron así reputación ni prestigio literarios.

El primer volumen de “Singulares” apareció en el 2009: el cuentario ya mencionado de Casey. Los más recientes títulos fueron publicados en el 2011: La ruina de la Casona. Novela de la Revolución mexicana, de Maqueo Castellanos, cuya primera edición fue impresa en la Ciudad de México en 1921; y Aquí abajo, de Francisco Tario, impresa en 1943 y no vuelta a publicarse sino hasta ahora. Por cierto, una novela desconocida que merece atención lectora y escolio por su singularidad.

En tanto serie, es preciso sopesarla no sólo por sus títulos y autores ganados al olvido, sino también por su arquitectura editorial. Destaca por haber convocado a varios artistas plásticos para confeccionar el grabado que ilustra la portada. Cada título obtuvo un tiraje de mil ejemplares, cada uno sometido a procesos de edición escrupulosos en los que no se admitió la errata, el descuido tipográfico ni el yerro en la diagramación de sus planas. Basta un sobrevuelo por sus folios para constatar el trabajo pulcro. El diseño editorial esmerado se muestra también en las solapas y la camisa, donde yace el preciosismo de la “S”, emblema de la colección, calada en el ángulo superior del volumen, que fundida al logo de la editorial que auspicia la colección (cnca), perfila la silueta de un cisne negro. Del papel en que fueron impresos los ejemplares, se agradece que tenga el suficiente gramaje para evitar el efecto traslúcido, además de que su coloración natural se acopla a la perfección con la tipografía, generosa en su cuerpo, y legible en su fuente. Sin embargo, del precio sí me quejo, pues cada título sobrepasa los cinco salarios mínimos, excesivo para una economía depauperada, aunque justo si consideramos los valores agregados al libro como objeto, entre ellos, un texto liminar esmerado.

Los autores y obras publicados en “Singulares” hasta ahora integran la siguiente lista: Rubén Salazar Mallén, Camaradas. Soledad; Calvert Casey, Cuentos (casi) completos; Osvaldo Lamborghini, Tadeys; Pedro F. Miret, La zapatería del terror; Esteban Maqueo Castellanos, La ruina de la Casona; Francisco Tario, Aquí abajo; José María Benítez, Ciudad. Ningún poeta se incluye en este repertorio, es cierto, como si no los hubiera. Anomalía que se explica pensando en el oficio narrativo del antiguo director y en que el propósito de la colección es rescatar del ostracismo a los malditos, raros y extravagantes fabuladores que pululan en la república de los escritores muertos.

Francisco Tario, Aquí abajo, México, cnca, 2011, 174 pp. (Singulares)

Nota bene: adelanto de la reseña que La Palabra y el Hombre (Xalapa), publicará en su último número del presente año.

COLUMNA INVITADA

2011-10-12T20:17:00.001-05:00

Un dinosaurio crítico

David Baizabal

Que la minificción es un género autónomo ya no puede ser discutido a estas alturas de la producción literaria, por lo menos en lengua española. Y si aún hay alguien que lo ponga en duda que le eche un ojo a Dinosaurios de papel. El cuento brevísimo en México de Javier Perucho, quien es editor de El Cuento en Red. Revista Electrónica de Teoría de la Ficción Breve, ensayista e historiador de, según él mismo, “dos géneros menores, un causa perdida y los escritores extravagantes”[1]; es decir del microrrelato y el aforismo, la vida y producción literaria chicanas (o de la diáspora), y de los escritores raros.

Lo interesante de este libro es que también se asoman los micronarradores de la diáspora que han tocado el suelo mexicano en su producción literaria. Pero vayamos por orden. Hay que decir que éste es el libro más reciente de Javier Perucho y que no se trata de una nueva antología[2]; sino de un estudio historiográfico propiamente, y requiere especial atención puesto que es el primer acercamiento de este tipo al microrrelato mexicano. El primer acierto del autor es no hacer desplantes teóricos respecto a la extensión del género; tiene razón, es ocioso y, sobre todo, infructuoso. Cierto que en el capítulo introductorio, “Pórtico”, nos recuerda algunas características esenciales del microrrelato —que no viene al caso mencionar aquí—, retrocede hasta Aristóteles y después va más atrás, a la China antigua, apoyado en José Vicente Anaya. Y sigue con una hipótesis sobre la posible difusión de las formas breves chinas a Japón y Corea; al margen hay que anotar que no está documentada la afirmación de que en Persia también hubo tales brevedades; por supuesto no descalifico el dato, pero serviría al lector contar con la fuente.

En el mismo capítulo introductorio Javier Perucho hace una rápida reseña sobre el microrrelato en Latinoamérica, sus principales cultivadores, compiladores y estudiosos; también sobre los antecedentes del microrrelato en México, las influencias y confluencias, y la estructura y objetivos del libro mismo.

La parte central, desde luego, es “Estelas del cuento brevísimo en México”, un recorrido cronológico, pero también analógico, de los narradores de brevedades mexicanos, incluido José de la Colina, español naturalizado mexicano. No es una simple cronología de autores y obras, para eso bastaría consultar una historia de la literatura mexicana; en Dinosaurios… encontramos un acercamiento a los valores de las obras, una evaluación crítica del aporte a la tradición literaria por parte de los autores, una ojeada a las distintas poéticas. Por ahí desfilan Alfonso Reyes, Julio Torri, Edmundo Valadés —piedra angular en la difusión del género—, Juan José Arreola, Raúl Renán, Salvador Elizondo, De la Colina, José Emilio Pacheco, Avilés Fabila… y la lista continúa hasta los narradores más jóvenes con alguna obra significativa. La visión del microrrelato mexicano se completa con Max Aub, Golwarz, Monterroso, Otto-Raúl González y Jodorowsky.

Otro aspecto interesante es la posición de Javier Perucho respecto a la obra de brevedad de José Emilio Pacheco: “en mi consideración son textos literarios cuyas características más distintivas son la concisión, la brevedad y la elipsis, que se rigen por leyes propias del género cuento […]”. Igualmente es interesantísimo el apunte que hace sobre Fabila, nos muestra a un narrador que no aporta nada nuevo: un zarpazo.

Creo que Dinosaurios de papel… merece atención por otra razón más: los temas de investigación que están flotando, haciendo señales a los amantes del género; desde las primeras páginas hasta las últimas Perucho nos señala los cabos sueltos de la crítica e investigación microcuentística; es más, en este libro encontramos una “célula que explota”: una breve apostilla sobre La Marina, taller de minificción del portal Ficticia. Ciudad de Cuentos e Historias, donde además está prohibida la entrada a poetas, cosa paradójica o, mejor, oximorónica.

No encuentro nada reprobable en este libro de Perucho, arriba hice una anotación y aquí sumo dos más: la confusión entre una función genitiva y una ablativa en los títulos de las obras por él citadas; y el ruido que me causa la utilización del término metaficción en vez de intertextualidad en su acepción más general como correspondencia entre una obra y otra antecedente. He tenido la oportunidad de informar sobre el primer punto al autor, hago sin embargo la observación para que aquél que lo note también no se ponga exquisito como yo, que para exquisitez tenemos con la fluidez de Perucho, pues ciertamente Dinosaurios… tiene mucho de agilidad y amenidad en su estructura y redacción. Ahí que quede.

Perucho, Javier, Dinosaurios de papel. El cuento brevísimo en México. México, Ficticia-UNAM, 2009.

[1] Estas palabras podemos leerlas en el “perfil” del Miretario, bitácora electrónica del autor, http://cuatario.blogspot.com/

[2] Recuérdense las antologías El cuento jíbaro. Antología del microrrelato mexicano y Yo no canto, Ulises, cuento. La sirena en el microrrelato mexicano.

ESTAMPAS DE TJ

2011-10-04T12:26:00.003-05:00

Postales al vuelo

Mientras camino por una calle en penumbra, escucho el arrepentimiento de un hombre que vigila la entrada de un tugurio: “Se me estancó el casquillo, por eso no le di al desgraciado.”

⁋

Ya en el aeropuerto, mientras pierdo el tiempo asomado a un ventanal, sorprendo a un trabajador de la limpieza, que escarba entre el bote de basura, saca una hoja blanquecina, con ella se limpia la nariz, la dobla en cuatro e inmediatamente se talla los párpados, luego la guarda en su bolsa trasera del pantalón.

⁋

Visito por la tarde el Grafógrafo, librería de viejo alimentada por René Castillo, a quien conocí hace dos años mientras él era estudiante organizador de un Festival del Libro Usado (Felius), que promueve la lectura, los libros viejos y el encuentro literario con las nuevas generaciones que prepara la universidad local. En su oficina, minúscula y retacada de libros, me comenta que continúa el Felius, que ya organiza los preparativos del inminente cuarto encuentro. Me sorprenden los asiduos al local: niños, jóvenes, bohemios, muchachas en busca de su sentido. Sin embargo, me asombra una de sus parroquianas: mientras lee un libro copia a mano uno de sus fragmentos para llevarlo a sus compañeros de trabajo, a quienes se los lee mientras acometen sus labores. René me confiesa su oficio, que callo en su respeto.

En el vuelo de regreso, escucho en el Ipod las sonatas para piano y chelo de Beethoven, interpretadas por Rostropovich y Richter. De repente siento húmedo en la entrepierna, entreabro los ojos y miro a la azafata que me mira asustada, habla pero no entiendo nada por los audífonos. Miro la mesa abatible, sobre ella escurre espuma y un líquido oloroso a cerveza. Me sobresalto al verme empapado pantalón y camisa. Le reclamo, dice que fue un accidente. Me pasa un manojo de servilletas. La desprecio. Las tres horas de vuelo fueron una pesadilla. Al aterrizar me quejo con el capitán, quien dice que fue un accidente, que lo siente. Yo le digo que fue más que eso: falta capacitación de su personal de abordo, una incompetencia. Más tarde, en un corredor del aeropuerto, veo a los dos, capitán y azafata, cogidos de la mano. Siento que mi queja no prosperará.

⁋

—Ven, primo, ven.

—No, yo estoy bien. No quiero.

—Ven, primo, mira la oferta.

—Yo estoy bien. No quiero.

Cruzo la calle. Miro al primo custodiar una sala de masajes. Me hace señas para que regrese. Con otro gesto le digo que no.

⁋

—Adónde lo llevo, joven.

—Aquí nomás al aeropuerto.

—¿Cómo lo trataron?

—Hasta ahora no puedo quejarme.

—¿Y a usted cómo le va?

—Pues mire, la ciudad ha cambiado, ya no se ve tanto muerto, ni descabezados por ahí regados. Ahora la ciudad es más tranquila, hay más visitantes y la gente empieza a salir. Pero hace años corría tanta sangre, no me regresé a mi tierra, soy de Jalisco, por falta de lana, harto miedo me dio. Mire, joven, yo soy panista, militante y siempre he votado por el partido. Pero cómo la han regado, no supieron controlar a los malandros y se les salieron del huacal, y ahora no saben cómo regresarlos. Tengo mala suerte con el partido, cada vez que voto por ellos, algo les sale mal. Eso sí, nunca en mi vida he votado por el PRI y no creo hacerlo. Ahí que se arreglen ellos, que se chinguen tapando el huacal.

TIJUANA EN EL CINE

2011-09-29T13:02:00.000-05:00

Mi participación en el Primer Foro de Análisis Cinematográfico Tijuana: Perspectivas de la Ciudad en el Cine, consistirá en una exposición sobre tres películas mexicanas recientes y un comparativo con la narrativa sobre la migración mexicana a EE UU, de la que ofrezco su parte concluyente.

Finale

En recapitulación, en Mi vida dentro se documenta un proceso legal, se entrevista a los involucrados en el juicio y se declara una condena a una mexicana migrante procedente del Estado de México, a quien presumo inocente. La legalidad se verifica y cumple en la ortodoxia. A su vez, en Norteados esa legalidad intenta ser subvertida por los personajes que visten de mueble al protagonista, originario de Oaxaca, para que atraviese la frontera. Por su parte, ese sistema de justicia en el reino fílmico de Los bastardos es alterado por Fausto, el adolescente homicida, quien escapa de la justicia al encontrar refugio en su ámbito natural, los campos agrícolas, entre los jornaleros, sus hermanos.

En las tres películas el sistema legal, modos de vida, lengua y cultura anglosajones sirven de oposición al paradigma que encarnan los indocumentados mexicanos, quienes funcionan además como contrapeso argumental de la historia que relatan. Repito antes de concluir: los personajes no profesionales, la arquitectura del documental, los finales abiertos, el ánimo de denuncia y la fascinación por el entorno urbano son elementos afines a la más reciente filmografía sobre la migración mexicana a Estados Unidos. De igual modo, parte de la literatura mexicana de las dos últimas décadas ha tematizado esa misma migración en sus cuerpos narrativos.

Los ámbitos se contraponen en tales relatos fílmicos: la abundancia y la carencia; la limpieza y la miseria; la pigmentación de la piel y el biotipo; la propiedad y el abandono; la palabra y el silencio; el derecho y la anomalía. Un vórtice emparenta a migrantes y nativos: el impulso vital que arroja a los desarraigados a buscar la vida en otra parte, semejante al de la señora que implora piedad a sus verdugos, parecido a la osadía del disfraz para burlar los controles fronterizos.

MIGRACIÓN DE LAS IDENTIDADES

2011-09-26T21:06:00.000-05:00

Invitación abierta

¡MEXICANOS DE FUERA!

2011-09-17T16:00:00.001-05:00

Al grito del voto

Puesto que soy un declarado militante del voto extraterritorial; es decir, del reconocimiento de los derechos políticos de los mexicanos que viven en el extranjero, incito a mis compatriotas a que hagan lo conducente para que el voto suyo sea considerado, sufragado y validado en las siguientes elecciones federales y locales. Ni la presidencia ni el gobierno local estarán en riesgo, de no sufragar los compatriotas, apenas la endeble conciencia de sus derechos duramente conquistados.

METAFÍSICA DE LAS COSTUMBRES

2011-09-12T21:04:00.001-05:00

Enrique Ángel González Cuevas

Decálogo

1. Escribir sólo es justificable si se hace arriesgando el alma o por diversión. Si logras ambas serás Dios.

2. El cuento es lo que tú quieras que sea, pero no te manches mucho.

3. Si te manchas, es decir, si te excedes, que valga la pena.

4. Escribe sólo aquello que a ti como lector te gustaría leer.

5. No intentes “ser profundo”.

6. Desconfía de tu ortografía y tu redacción.

7. Sé constante.

8. Corrige todo lo que puedas.

9. No fuerces el cuento y cuando lo tengas que no te importe cuánto tardas en publicarlo.

10. No escribas para concursos, ni te impongas plazos por cuestiones ajenas al cuento mismo.

Pertenece a “Breve metafísica de las costumbres”, libro inédito. Edición no venal.

INVITACIÓN ABIERTA

2011-09-07T19:00:00.001-05:00

Antes del grito

Palacio de Bellas Artes, Sala Adamo Boari, 14 de septiembre, 19 hrs. Ciudad de México.

Participan los novísimos escritores Adriana Azucena Rodríguez, Renato Guillén y Enrique Ángel González Cuevas. Entrevista a cargo de Javier Perucho. A su término, vivas y gritos desaforados por la suave patria, en su mes. Fueron invitados.

NIÑERÍAS

2011-09-03T14:18:00.000-05:00

ALFILERES NEGROS

Jean Rhys

Mi niñera, a la que llamábamos Meta, no me quería mucho, y con mi afición por los libros, era demasiado. Un día me encontró acurrucada en la escalera leyendo una versión para niños de Las mil y una noches, en letra minúscula.

Me dijo:

—Si lees tanto, ¿sabes lo que te pasará? Se te caerán los ojos y te mirarán desde la página.

—Si mis ojos se me caen, no los veré —discutí yo.

Y contestó:

—Se caen, excepto los puntitos negros con los que ves.

Yo le creí a medias y me imaginé mis pupilas como cabezas de alfileres negros, y que todo lo demás se había ido. Pero seguí leyendo.

Jean Rhys, Sonríe por favor. Una autobiografía inconclusa, traducción de Juan José Utrilla, México, fce, 1989, p. 31.

NOVEDADES

2011-08-29T20:22:00.002-05:00

Omar Meneses, el copiador

En la región zapoteca de la sierra de Juárez, a los fotógrafos les dicen los copiadores por una creencia vernácula de que copian el alma del hombre con sus cámaras, de ahí que los pobladores nativos no accedan fácilmente a ser retratados. Lo sé por mi padre, zapoteco de Xaltianguis, de oficio fotógrafo de eventos sociales, a quien sus paisanos apodaban El Copiador.

Omar Meneses pertenece a esa tribu de bárbaros ilustrados que recorre los confines con unos armatostes celosamente guardados en sus mochilas copiando los avatares de sus congéneres, arropado con un chaleco de los mil bolsillos y unos zapatones camineros, al aire su cabellera medusina; es uno de ellos por su temperamento, sentido del riesgo, mirada y formación de arquitecto. Basta hojear sus estampas para constatar su oficio por las figuras, los claroscuros y la trama: las anécdotas que alojan pertenecen a unas historias de las que apenas conocemos un mínimo antecedente, el fragmento de un acontecimiento, que en el ejercicio fotográfico de Omar refieren un conflicto (las guerras en Centroamérica y en Chiapas), una infancia recuperada, la tradición de las artes escénicas populares o cultas, la galante vida nocturna, el juego de los espejos reverberantes, la urbe en su impasible expresión de la fe o la vida cotidiana, donde la comilona entre albañiles luce apostolada. Naturalmente, también aluden a las preocupaciones sociales del fotoperiodista nacido en Cuautla, Morelos, en 1961, por cuya trayectoria profesional parcialmente estampada en los siguientes folios, inferimos que ha bregado por las secciones policiaca, cultural o metrópoli, y como enviado especial en los conflictos del sureste mexicano, así como en los de Nicaragua y El Salvador para diarios y revistas nacionales.

A los rubros que se apuntan arriba, debo agregar que el desnudo femenino, el paisaje y el retrato son otras de las constantes que convierten el quehacer fotográfico de Omar en una suerte de relato visual, donde el escenario, el héroe, el desenlace o la ruptura, a veces tragedia, apañan su asiento apenas lo avistamos. Para constatar mi afirmación véase, por ejemplo, de las imágenes compiladas en Historia y vida, el libro que soportan éstas sus manos, las fotografías del derrumbe, el semicírculo de niñas en Tlayacapan, los guerrilleros en asedio o la del último caudillo. Cada una de tales imágenes fijas fue capturada en medio de su transcurrir, casi siempre en el clímax de su desarrollo. Incluso las fotos del desolado campo mexicano, a pesar de su abnegada tristeza, laten por su quietud acaso debido a los ausentes, presumiblemente cosechadores en los campos agrícolas del Norte. Ahí, el conflicto encalla en el éxodo.

En la casa derrengada, el escenario, los personajes y la tragedia yacen a primera vista, no así el conflicto; la imagen de los infantes tomados de la mano, que tienen como trasfondo un farallón montañoso típicamente morelense, podría tratarse de un paisaje idílico si no fuese porque se desprende de un mero carnaval efímero; el entrenamiento de los partisanos convoca a otros protagonistas, a otro conflicto, a una alternativa política hoy devaluada, aunque los elementos del relato no dejan de apuntarse, al igual que en el registro de la silueta cardenista en medio de una algarabía multitudinaria, reflejo de otros entusiasmos. Aunque impera en sus fotos una violencia latente, natural o social, celebro que el copiador gráfico de las causas pasadas no haya agregado sus registros sobre el narcotráfico o la agresión citadina, hoy que el país padece la peor sangría de su historia, motivo cierto de otro volumen para un tiempo futuro, pues el presente no se ajusta ni para la celebración ni para la añoranza; sí, en cambio, para la documentación realista.

En sus fotografías, Omar Meneses logró calcar el alma de los acontecimientos suscitados hace unas décadas para mantenerlos en la memoria colectiva, porque —así quiero pensarlo— a las nuevas generaciones dichas tramas sociales pueden resultarles desconocidas.

Historia y vida, volumen que inaugura la colección fotográfica Ojo de Venado, puede contar a sus lectores ciertas historias de los héroes minúsculos o los ciudadanos anónimos que protagonizaron aquellos relatos y que transitan por las siguientes páginas.

Texto de presentación del libro Historia y vida, de Omar Meneses, de próxima —y ojalá pronta— aparición. La imagen ilustra su portada.

SINATRISMOS

2011-08-26T12:25:00.000-05:00

CONVOCATORIA CARTOGRAFÍA DE NUEVA YORK:

POEMAS DE TEMA URBANO ESCRITOS EN ESPAÑOL

Con la intención de hacer un estudio crítico sobre la poesía de tema urbano-neoyorquino escrita en lengua española desde 1990 hasta 2011, se convoca a todos a los escritores, que escriban en lengua española, a presentar textos que tengan como uno de sus temas principales la ciudad de Nueva York. Cada autor deberá hacer llegar sus textos debidamente identificados con referencia, lugar y fecha de publicación en caso de que se trate de textos publicados; los textos inéditos deben ser identificados con la fecha de escritura, el libro o proyecto inédito al que pertenecen y una declaración de autoría. Cada autor deberá incluir una nota biográfica y una fotografía que pueda ser reproducida. Los documentos deben ser enviados a aguasaco@gmail.com anotando en el asunto: textos para “Cartografía de Nueva York”.

El convocante, Carlos Aguasaco, hará acuse de recibo vía email. Los autores cuyos textos sean seleccionados para el análisis serán debidamente informados y recibirán una copia del trabajo que se difundirá en el marco de una conferencia académica. La fecha límite para presentar trabajos es el 23 de septiembre de 2011.

La difusión de esta convocatoria es sin ánimo de lucro.

En la imagen, José Juan Tablada, escritor mexicano que en la primera década del siglo XX vivió y escribió de y desde NY.

ESTÉTICA DEL FRACASO

2011-08-24T20:04:00.000-05:00

Centenario de Francisco Tario

El sustantivo miretario, nombre propio de este blog, lo compuse fundiendo dos apellidos de escritores mexicanos extrañamente distinguidos por su rareza. El primero perteneció al narrador mexicano de origen español Pedro F. Miret; el segundo, al también narrador Francisco Tario, seudónimo del ciudadano Francisco Peláez. Ambos vivieron en el siglo pasado y lo padecieron en diverso grado y circunstancia. De los dos sus primeras obras aparecieron gracias a sus auspicios personales; es decir, en modestas ediciones de autor, hoy harto difíciles de rastrear en bibliotecas públicas, remate de saldos o librerías de viejo. Incluso los ejemplares de sus libros impresos con sellos comerciales, también son verdaderamente difíciles de localizar, joyas bibliográficas entre sus fanáticos numerarios.

Como “escritores raros”, pues con esta etiqueta los hemos clasificado por sus características literarias y psicotípicas, bien cabrían en los censos que Rubén Darío o Pere Gimferrer levantaron para ejemplificar la estética de lo extravagante, la literatura del fracaso entre la oscura turba. Una literatura, la de los raros, teñida con un indeleble aire de romanticismo, es verdad, impulsada con ese vitalismo que distinguió a los poetas del crepúsculo. Vivir en la miseria, arropados por el ostracismo y morir en la periferia de la rotonda de los literatos ilustres. Su legado perdido o en ruta de naufragio. Como todo raro, nada o casi nada sabemos de sus vidas, menos aún de sus obras o aportaciones culturales, y apenas la crítica pone atención en ellas para clarificarse el valor estético de su patrimonio literario.

Incluso las imágenes divulgadas de los epígonos del fracaso son escasas por contadas, otro rasgo habitual de los raros, a pesar de que están disponibles ricas iconografías en acervos públicos y archivos familiares.

Su heredad, en el caso de Tario, fue compilada hace unos años en dos tomos (Cuentos completos, Lectorum, 2003) que recogen su cuentalia; sin embargo, novelística, dramaturgia y aforística por ahora se encuentran desgajadas. Contadas tesis universitarias lo han estudiado en alguna de sus facetas, la más explorada ha sido sus modalidades del género fantástico. Igualmente muy pocos ensayos literarios lo rescatan, sobre todo los manufacturados por el dueto Toledo-Dueñas. En el caso de Miret, apenas una laurea intenta recuperarlo, emprendida por este bloguero, que se encuentra aún inédita, aunque en vías de dictamen, luego de severas enmiendas, poda jardinera y la ensangrentada corrigenda del escritor neurótico. Creo que tiene futuro.

Creo que el primer paso para su recuperación justamente se encuentra ahí, divulgando su identidad, poniéndole rostro al escritor desconocido, a través de las imágenes fotográficas que se conservan. Otros procesos mayores de reclutamiento sería la publicación de su obra completa en volúmenes que acogieran su novelística, periodismo, cuentos, dramaturgia, inéditos, lírica y demás trabajos que resulten en las labores de rescate y recuperación. La inclusión y divulgación son deberes posteriores, como su estudio y ponderación analítica. Expongo estas tareas en la claridad de que se trata de un planteamiento idealista, meramente desiderativo, pero también con la certeza de que el estudio de la literatura mexicana, y su historia, seguirá incompleta sin la presencia de los escritores desterrados del canon, que forman una legión, por cierto.

A propósito de los cien años del natalicio de Francisco Tario (1911-1977), que se cumplen en agosto, el día 30, convendría rendirle tributo leyendo un cuento rescatado por la revista Nexos, que no fue incluido en sus relatos completos. He aquí la liga para acceder a su narración, “Septiembre”, rescatada por Alejandro Toledo, su principal estudioso y quien más lo ha divulgado:

http://www.nexos.com.mx/?P=leerarticulo&Article=2099374

Por cierto, varias fotografías del homenajeado se disponen en la bitácora de Alberto Chimal, el escritor que más lo ha divulgado en charlas, conferencias y su hermoso blog, Las Historias:

http://www.lashistorias.com.mx/

Explicado el neologismo y recordado el natalicio, pasemos a continuación a leer las prosas de Tario, nuestro mejor homenaje.

SELVÁTICA

2011-08-23T11:54:00.001-05:00

Informe sobre mí mismo

Ayer lunes, hace cuatro semanas, finalizó mi año sabático, concedido por la universidad para la que trabajo desde hace siete años, la Universidad Autónoma de la Ciudad de México. Se trata del primero que disfruto en mi vida de trabajador, suministrado como derecho laboral.

En qué invertí ese tiempo dilatado, me preguntaron mis amigos y colegas. Yo les respondo hosco para qué quieren saber, lo mejor será dejarlo así, por aquello de las resistencias, la envidia o el odio, pero si insisten les comento que logré —como reconocimiento mayor— mi ingreso en el SNI con el nivel I, la manufactura de un cuarteto de libros, la publicación de ensayos en revistas y libros colectivos, la firma de un contrato editorial con una universidad regional para la publicación de mi libro de ensayos (Ocaso de utopías), que recogerá una década de escritura ensayística, además de mi participación en congresos regionales, nacionales e internacionales, aparte de dirigir un florido conjunto de tesis para diversos grados y temáticas en universidades mexicanas e internacionales.

Aquel año pasado aproveché también para diversificar mi presencia en los medios, así que acepté cada invitación a la radio, la prensa, la TV o internet, aunque descuidé ciertamente mi blog, pero hoy le doy continuidad a mi añorada bitácora con este informe parcial de año sabático. Digo parcial pues el resto de la información, siendo pública o de acceso público, se encuentra en la oficina universitaria que se encarga de gestionarla. Para conocer las menudencias a ella deberán dirigirse.

Ese tiempo me sirvió de igual modo para apaciguar mi salud, atendiendo a la calidad de vida en aspectos descuidados como fueron la alimentación, el descanso y la vida social. El coche lo dejé por ahí arrumbado, con riesgo de su maltrato o robo, pero no le pasó nada fuera de lo habitual. Mi ganancia redituó en descanso y ahorro, que fueron considerables, y no se diga la carga de estrés ahorrada, suministrada mientras uno transita motorizado por la ciudad.

Finalmente, durante mi permanencia en la ciudad, conviví habitualmente con mi familia, hija y mujer, además de mi madre y hermanos, quienes gustan de la comida buena, abundante y condimentada con sus picores. La vida en tertulia asimismo la disfruté, frecuentando la comilona de los viernes en el Centro Histórico, que se organiza en torno a la figura de Armando González Torres, el poeta y ensayista que le da vida desde hace tiempo, quien para animarla convoca a editores, periodistas, narradores y poetas, además de otros miembros de la república libertaria de las letras y las artes.

La relación de actividades académicas, culturales y de divulgación colma unos cuantos folios en el informe oficial rendido; sin embargo, esto me gustaría compartir en la bitácora, con los amigos y lectores del Miretario.

Queda entonces el cuatario convidado.

FOTO: Omar Meneses, 2011, que pertenece a la segunda de forros de su libro Historia y vida, de inminente publicación, con texto liminar de JP.

INVITACIÓN

2011-08-21T16:10:00.000-05:00

Cine de la frontera

DUODÉCIMO MANDAMIENTO

2011-07-11T16:07:00.001-05:00

Decálogo del escritor

Augusto Monterroso

Primero. Cuando tengas algo que decir, dilo; cuando no, también. Escribe siempre.

Segundo. No escribas nunca para tus contemporáneos, ni mucho menos, como hacen tantos, para tus antepasados. Hazlo para la posteridad, en la cual sin duda serás famoso, pues es bien sabido que la posteridad siempre hace justicia.

Tercero. En ninguna circunstancia olvides el célebre dictum: “En literatura no hay nada escrito.”

Cuarto. Lo que puedas decir con cien palabras dilo con cien palabras; lo que con una, con una. No emplees el término medio; así, jamás escribas nada con cincuenta palabras.

Quinto. Aunque no lo parezca, escribir es un arte; ser escritor es ser un artista, como el artista del trapecio, o el luchador por antonomasia, que es el que lucha con el lenguaje; para esta lucha ejercítate de día y de noche.

Sexto. Aprovecha todas las desventajas, como el insomnio, la prisión, o la pobreza; el primero hizo a Baudelaire, la segunda a Pellico y la tercera a todos tus amigos escritores; evita, pues, dormir como Homero, la vida tranquila de un Byron, o ganar tanto como Bloy.

Séptimo. No persigas el éxito. El éxito acabó con Cervantes, tan buen novelista hasta el Quijote. Aunque el éxito es siempre inevitable, procúrate un buen fracaso de vez en cuando para que tus amigos se entristezcan.

Octavo. Fórmate un público inteligente, que se consigue más entre los ricos y los poderosos. De esta manera no te faltarán ni la comprensión ni el estímulo, que emana de esas dos únicas fuentes.

Noveno. Cree en ti, pero no tanto; duda de ti, pero no tanto. Cuando sientas duda, cree; cuando creas, duda. En esto estriba la única verdadera sabiduría que puede acompañar a un escritor.

Décimo. Trata de decir las cosas de manera que el lector sienta siempre que en el fondo es tanto o más inteligente que tú. De vez en cuando procura que efectivamente lo sea: pero para lograr eso tendrás que ser más inteligente que él.

Undécimo. No olvides los sentimientos de los lectores. Por lo general es lo mejor que tienen; no como tú, que careces de ellos, pues de otro modo no intentarías meterte en este oficio.

Duodécimo. Otra vez el lector. Entre mejor escribas más lectores tendrás; mientras les des obras cada vez más refinadas, un número cada vez mayor apetecerá tus creaciones; si escribes cosas para el montón nunca serás popular y nadie tratará de tocarte el saco en la calle, ni te señalará con el dedo en el supermercado.

Fuente: Augusto Monterroso, “Decálogo del escritor”, en Cuentos, fábulas y Lo demás es silencio, México, Alfaguara, 1996, pp. 296-298.

Otras lecturas, otros mandamientos de Augusto Monterroso: Pájaros de Hispanoamérica, México, Alfaguara, 2002, 213 pp.

[Edición no venal.]

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AL MICRORRELATO PERUANO

2011-06-17T13:20:00.000-05:00

Por otros medios

Rony Vásquez y la Minificción en el Perú from micropolis2008 on Vimeo.

Agradezco a Rony Vásquez su gentileza para reproducir este video, a los editores de Micrópolis por disponer gratuitamente la grabación del discurso, así como a los directivos de la Internacional Microcuentista.

MONTERROSIANA

2011-06-11T17:00:00.001-05:00

Decálogo monterrosiano

Juan Villoro

Catecúmeno de Juan José Arreola, Augusto Monterroso y de José Donoso, Villoro finca aquí su propio decálogo a partir de su experiencia como integrante del taller de narrativa que impartía el guatemalteco-mexicano Monterroso.

1. Los sueños no interesan como tales. El desorden de una mente que encuentra hormigas y orejas fuera de sitio carece de relevancia literaria. Aprende en Kafka: sus sueños parecen realidad.

2. Si no sabes adónde vas, detente, mira el techo, cuenta hasta diez, bebe un whisky. Las historias avanzan del final al principio. Si ya conoces el final, también detente. Las historias no tienen prisa; no escribas como si ya te hubieras leído o, peor aún, no escribas como si otros te leyeran.

3. Corrige mucho; luego agrega un defecto: una coma rara, una mayúscula caprichosa, una palabra repetida. En nada hay que trabajar tanto como en la apariencia de naturalidad.

4. No te canses de oír hablar a la gente. Los diálogos escritos surgen de traicionar esas voces.

5. Un estilo logrado no parece un estilo. Borges no maquilla cadáveres, los revive.

6. Los símbolos, como las moscas, están en todas partes pero sólo deben ser vistos de repente, por un cazador de moscas.

7. Has visto demasiadas películas. Las historias llegan sin escenografía. No des por sentado que el lector “ve” lo que cuentas. Aprende a revelar imágenes.

8. No te guíes por la emoción mientras escribes ni califiques las reacciones de tus personajes. Un héroe triste no da tristeza. Deja que la emoción sea efecto de la lectura.

9. Lee el Quijote. Luego, relee el Quijote. Luego, escribe un cuento en el que nadie conoce el Quijote.

10. No elogies la brevedad: practícala. No importa que te tomes más tiempo. Pascal vuelve a tener razón: se escriben textos largos por falta de tiempo para reducirlos.

11. Los novelistas son aprendices de cuentistas, pero no al revés. El cuento no es una preparación para otro género.

Desconfía de los decálogos de diez puntos. Más aún: desconfía de los decálogos.

Otras lecturas, otros mandamientos de Juan Villoro: El testigo, Barcelona, Anagrama, 2004. (Premio Herralde de Novela 2004).

Fuente: Juan Villoro, “Decálogo monterrosiano”, en La Jornada, sección Cultura, diciembre 21 de 2001, p. 5a.

[Edición no venal.]

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AVISO

2011-06-07T17:05:00.000-05:00

TJ, puerta y puente

Fueron convidados.

DAVID LAGMANOVICH, INÉDITOS

2011-06-03T13:54:00.006-05:00

Edición no venal

Hace tiempo me los envió, ahora comparto una selección de la veintena de cuentos que forman estos inéditos, acompañada con la carta con la que fue me enviada.

“Amigo Javier:

”Muchas gracias por tu respuesta y por tu gestión. Siempre digo, en casos como éste, que más importante que el resultado positivo o negativo es que haya algún amigo capaz de un gesto solidario. Esperaré a ver si algo resulta de esto, pero en este momento lo más importante es agradecerte tu buena disposición.

”Te envío unos micros recientes, como gesto de amistad y sólo si tienes tiempo para leerlos.

”Un fuerte abrazo, == David.”

Correo electrónico, 17 de noviembre de 2009.

[A Baker’s Dozen — para Fernando Valls, 21 oct. 2009]

1. ALFABETO
Desde que lo conocí —hace ya tantos años— el alfabeto se me apareció como un desfile de soldaditos, listos para empuñar sus armas contra mí. Sobre todo cuando se trataba de un alfabeto compuesto en letras mayúsculas: la A con su pretensión de cúspide, la B y sus redondeces engañadoras, la C y la G como bocas siempre dispuestas a cerrarse con un rechinar de dientes. Ahora, en mi vejez, lo sigo mirando, si no con terror, al menos con desconfianza. He transitado muchos de sus caminos sin mayor contratiempo. Pero a una distancia cada vez menor se yergue la figura de la X, la marca del tesoro pero también la del crimen: la letra que me hipnotiza con su terrible ambigüedad.

2. CONOCIDO
A ése ya lo conocía de otros sueños. Pesadillas, más bien. Aparecía sombrío, siempre hostil. Sin que me hubiera hecho daño alguno, su presencia (aun insinuada) me angustiaba. En él creía ver a un torturador. Nunca supe si tenía nombre, pero él conocía el mío y eso bastaba para despertar mi temor.
Probé formas de deshacerme de él —la religión, la brujería— y siempre fallaron. Pero esta vez no fracasaré. He puesto un revólver bajo mi almohada. No es prudente manejar armas de fuego, sobre todo de noche, pero se trata de una emergencia. Cuando dispare, se verá cuánto me importa que desaparezca de mi vida.
Ya estoy acostado y percibo la cercanía del sueño. Mi mano se desliza bajo la almohada; siento el placer de saber que, dentro de poco, oprimiré el gatillo que ahora acaricio. Uno de los dos desaparecerá.

6. EL TONTO
Se llamaba Mario pero los amigos del café, cuando hablábamos con él, lo llamábamos “Marito”; a sus espaldas usábamos el cariñoso mote regional de “tontulo”, o simplemente decíamos tonto. No era idiota, pero la inteligencia no le sobraba. Carente tanto de ambiciones como de capacidad, su única ilusión en la vida era el dinero. Eso nos hacía gracia y reforzaba su fama de tonto. En ese momento de la juventud, cada uno de nosotros aspiraba a algo: el cine o la medicina, la arquitectura o la vida sacerdotal. De hecho, el grupo se dispersó según esas expectativas, que llevaron a cada uno a ambientes y lugares distintos. Muy atrás, como en un sueño, quedaron las reuniones en el café, frente a la plaza principal de la ciudad.
Nada supe de mis compañeros de charlas durante muchos años. Dos o tres décadas más tarde estuve de paso en el pueblo y pregunté por mis viejos compañeros de café. El arquitecto se había convertido en comerciante y del futuro religioso sólo se sabía que lo habían expulsado del seminario. El caso más interesante era el de Mario, el tonto: ahora era rector de la universidad.

10. NUNCA TUVO NOVIO
El gramófono repetía con frecuencia aquellos versos de Cadícamo musicalizados por Cobián: “Pobre solterona, te has quedado / sin ilusión, sin fe…” Las palabras le producían un poquito de dolor pero también otra cosa: un sentimiento de hermandad con aquel poeta que, sin conocerla, interpretaba tan justamente su vida (“su vida trunca”, insistía la letra del tango). Inclinada sobre la labor de aguja con que se ganaba la vida, en la ya temblorosa luz del anochecer que apenas llegaba al sótano donde transcurrían su existencia y su trabajo, vacilaba sobre la necesidad de encender o no una lamparita. Acababa de escuchar una vez más los versos inolvidables, ahora a través de la radio puesta en un volumen muy bajo, cuando escuchó en la calle un tumulto, un estruendo, corridas, la explosión de una bomba. Una muchacha muy joven apareció en el recinto del taller, con la cara desencajada y ensangrentada. Con voz apenas perceptible le pidió refugio y ayuda. La solterona negó con la cabeza, sin pronunciar una sola palabra, y volvió a su labor.

Foto: Internacional Microcuentista.

DECÁLOGO COLINA

2011-05-30T16:11:00.000-05:00

Decálogo del escritor de minicuentos

José de la Colina

1. Escribir o leer cuentos largos acorta la vida.

2. Escribir o leer cuentos cortos no alarga la vida, pero la enriquece.

3. En la naturaleza del cuento corto está el ser caprichoso, imprevisible e impuntual. No le gusta ser citado, previsto, preparado. El cuento corto simplemente sucede.

4. Que no te digan que el cuento corto no es profundo. Replícales con este, cortísimo y de quién sabe quién, que trata de toda la condición humana: “Nació, vivió, murió.”

5. No creas que suprimiéndole palabras a un cuento largo obtendrás un cuento corto. El cuento corto suele nacer ya con su justo número de palabras.

6. Un cuento, si corto, dos veces buen cuento.

7. Más vale cuento corto volando por los aires que novela larga arrastrándose por tierra.

8. El que a cuento corto mata… quizá de novela larga muera.

9. Un cuento de cincuenta páginas es un cuento corto si está narrado con la máxima velocidad. (Pero debes saber que es dificilísimo, prácticamente imposible, lograr esa velocidad en cincuenta páginas.)

10. Dios, si existiera, sería un cuento corto… aunque eterno.

Río Mixcoac, 12 de junio de 2004

[Edición no venal.]

Fuente: José de la Colina, “Decálogo del escritor de minicuentos”, en Marcial Fernández, Andy Watson, contador de historias, México, Ficticia, 2005, pp. 10-11.

Otras lecturas, otros mandamientos de José de la Colina: Portarrelatos, México, Ficticia-unam, 2007, 90 pp. (Biblioteca de Cuento Contemporáneo)

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AL AIRE EL CUENTO

2011-05-24T17:11:00.000-05:00

Edición de primavera

El más reciente número de El Cuento en Red —el 23— ya está disponible en su sitio electrónico para su consulta. El volumen contiene dos textos inéditos, los decálogos de Agustín Monsreal (“Decálogo [indispensable] del perfecto cuentista”) y de Adriana Azucena Rodríguez (“Cuentos mínimos a grandes rasgos [nodecálogo]”). Además los acompañan una crónica del más reciente congreso sobre minificción realizado en Bogotá en octubre de 2010, aparte de sendos estudios sobre Julián Ríos y Rogelio Guedea. Una reseña sobre la antología Velas al viento. Los microrrelatos de La Nave de los Locos, de Fernando Valls, cierra el número que, como se verá, es muy esbelto.

El ensayo de portada lleva la firma de uno de los más esmerados analistas literarios del fenómeno de la microficción, el argentino David Lagmanovich, que reproducimos a manera de homenaje.

La dirección electrónica es:

http://cuentoenred.xoc.uam.mx/

La invitación es mía; la lectura complaciente, de ustedes.

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NODECÁLOGO

2011-05-16T21:56:00.002-05:00

Cuentos mínimos a grandes rasgos (nodecálogo)

Adriana Azucena Rodríguez

1.– Nunca renuncie a ser un Balzac, un Stendhal o un Proust, aunque de su pluma sólo surja una línea al año.

2.– De los maestros, copie lo que hacen y no haga lo que dicen.

3.– No sucumba a la tentación de llevar un extenso cuaderno de notas o de sacar mucha punta a su lápiz.

4.– Recuerde que su nada efímero propósito requiere, sin embargo, de lo efímero: el sentido de la historia, la muerte del individuo, el chiste de moda.

5.– Ande siempre al acecho de sus propios monstruos: dinosaurios, dioses, fantasmas, vampiros, reflejos en el espejo y entes similares; algunos como la madre, el hijo o el padre son espeluznantes.

6.– No haga chillar a las pobres palabras, pero tampoco les permita salirse del huacal. Evite el desperdicio: que la situación se comprima en un puño y que lleve sus huellas digitales.

7.– No olvide, nunca, al lector: su complicidad es imprescindible. Para mejores resultados, invéntese uno.

8.– Redacte su relato: recorte, añada, hilvane, recorte nuevamente (esta cláusula, por ejemplo, podría ser recortada).

9.– Si se atreve, ofrézcalo a la publicación, y espere pacientemente a que nadie lo tome en serio.

Fuente: El Cuento en Red, 23, primavera, 2011.
El presente decálogo pertenece al libro inédito “Mini-Hiper-Ficciones”, México, 2010.

Otras lecturas, otros mandamientos de Adriana Azucena Rodríguez: La verdad sobre mis amigos imaginarios, México, Terracota, 2008, 87 pp.
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TORRI TRADUCTOR DE BERTRAND

2011-05-09T22:27:00.000-05:00

Aloysius Bertrand

El albañil

El albañil Abraham Knupfer canta, la paleta en la mano, al viento, en el andamio, tan en lo alto que leyendo los versos góticos de la campana grande iguala con los pies la iglesia de los treinta botareles y la ciudad de las treinta iglesias.

Mira las tarascas de piedra que vomitan el agua de las pizarras en el confuso abismo de las galerías, de las ventanas, de las pechinas, de los esquilones, de los torreoncillos, de los techos y del maderamen, que mancha con un punto gris el ala delgada e inmóvil del alcotán.

Mira las fortificaciones que se recortan en estrella, la ciudadela que se engalla como ave en corral, el patio de los palacios en que seca el sol las fuentes, y los claustros de los monasterios donde la sombra gira en torno de los pilares.

Las tropas imperiales están aposentadas en el barrio. He allí a un jinete que tamborilea. Abraham Knupfer distingue su sombrero de tres cuernos, sus agujetas de lana roja, su escarapela que atraviesa una presilla, y su cola anudada con listón.

Lo que sigue viendo son soldadones que, en el parque empenachado de gigantescas enramadas, en vastos prados de esmeralda, acribillan a tiros de arcabuz un pájaro de madera clavado en la punta de un poste.

Y por la noche, cuando la nave armoniosa de la catedral se adormece recostada con los brazos en cruz, distínguese desde la escala, en el horizonte, una aldea encendida por gentes de guerra, que refulge como un cometa en el azur.

Traducción de Julio Torri, circa 1917.

Fuente: Julio Torri, “Versiones de Aloysius Bertrand”, introducción de Serge I. Zaïtzeff, en Biblioteca de México, núm. 55, enero-febrero, 2000, pp. 22-25.

Nota bene: una conjetura expuesta en Dinosaurios de papel, asienta que el microrrelato mexicano tuvo su primer impulso con El Gaspar de la noche, de Aloysius Bertrand, una de cuyas estampas aquí se ofrecen de la mano importadora del fundador del género en México.

DECÁLOGO APÓCRIFO

2011-05-05T23:29:00.003-05:00

El buen cuento

Edmundo Valadés

1. Un cuento debe saber contar bien una historia.

2. Un buen cuento no debe incluir elementos innecesarios.

3. Un buen cuento debe tener un buen principio, un buen diálogo, una buena estructura y un mejor final.

4. Un buen cuento debe atrapar desde las líneas iniciales la atención del lector.

5. Un buen cuento inicia sus tramas en el momento crítico.

6. Un buen cuento no debe rebasar las veinticinco páginas.

7. Sea usted breve.

8. Por lo tanto, un buen cuento debe ser conciso.

9. Un buen cuento debe tener un golpe sorpresivo final.

10. Un buen cuento se tantea y se arrea desde las piernas de una temprana y atractiva muchacha.

[Edición no venal.]

Fuente: El cuento jíbaro. Antología del microrrelato mexicano, estudio preliminar, selección, epílogo y cuentalia de Javier Perucho, México, Ficticia-Universidad Veracruzana, 2006, p. 119.

Otras lecturas, otros mandamientos de Edmundo Valadés: La muerte tiene permiso, México, fce, 1955, 134 pp. (Colección Popular, 8); Las dualidades funestas, México, Joaquín Mortiz, 1966;

El libro de la imaginación, México, fce, 1976, 257 pp. (Colección Popular, 152);

Sólo los sueños y los deseos son inmortales, Palomita, prólogo de José Emilio Pacheco, México, Océano, 1986, 119 pp.❡

EL REINO DESVENCIJADO DE MORO

2011-05-02T20:12:00.003-05:00

Entrada libre

“Utopía” pertenece a una colección, Cosecha de Palabras, cuyo director editorial la planeó para cien fascículos, cada uno armado con un díptico de palabras, mas los imponderables del azar sólo le permitieron llegar hasta los primeros cinco. No adelanto párrafos de apertura, intermedios o de cierre. Los invito a que se enteren por viva experiencia de su contenido. Obtener una copia digital no les significará un peso, pues es gratuita.

El placer de la lectura será suyo. Blandir el marro fue el mío.

Descarga el cuadernillo, bájalo o míralo desde este sitio:

http://www.uacm.edu.mx/Estudiantes/BibliotecadelEstudiante/tabid/276/portal/0/Estudiantes/BibliotecadelEstudiante/Materialdeconsulta/tabid/958/Default.aspx?grm2catid=31&link=958&tabid=276

PONERLE AL CUENTO

2011-04-30T13:50:00.000-05:00

l Comité Editorial de La Internacional Microcuentista. Revista de Microrrelatos y otras Brevedades, con el apoyo de Macedonia Ediciones, convoca al I CERTAMEN MUNDIAL DE MICRORRELATOS.

Bases:

1. Podrán participar personas de cualquier nacionalidad mayores de 18 años.

2. No podrá participar ningún miembro del Comité Editorial de La Internacional Microcuentista, ningún miembro de Macedonia Ediciones y tampoco los parientes en primer grado (padre, hermano, hijo) de los miembros del comité editorial de La Internacional ni de Macedonia Ediciones.

3. El tema del concurso será libre.

4. El microrrelato deberá estar escrito en castellano y ser inédito: no puede haber sido publicado con anterioridad en ningún espacio físico (libros, revistas, prensa, etc.) ni virtual (blogs, revistas digitales, portales web, etc.). Tampoco podrá estar participando en otro concurso ni esperando fallo de un concurso de la actualidad.

5. El microrrelato no podrá superar las cien (100) palabras, título incluido.

6. Cada concursante deberá enviar su texto al correo mundialdemicrorrelatos@gmail.com. El asunto del correo deberá ser I CERTAMEN MUNDIAL DE MICRORRELATOS. Un correo con otro asunto no entrará a participar en el concurso.

7. El microrrelato deberá ser enviado como cuerpo de texto con la firma del autor al final, o el seudónimo si lo prefiere. Los textos que se envíen con archivo adjunto no entrarán a participar en el concurso.

8. Cada concursante podrá enviar un (1) solo microrrelato.

9. Se seleccionarán diez (10) microrrelatos semifinalistas, tres (3) finalistas y un (1) ganador. El concurso podrá declararse desierto. De acuerdo con el nivel literario de los microrrelatos, La Internacional podrá armar una antología digital con una selección de microrrelatos, si así lo llegara a considerar.

10. Los finalistas y el ganador serán elegidos por un jurado de especialistas conformado por renombrados escritores, cultores y estudiosos del microrrelato. Raúl Brasca, reconocido antólogo, cultor y escritor argentino de microrrelatos desde hace más de 20 años; Eduardo Berti, traductor, periodista y prolífico escritor argentino que ha sido traducido a más de cinco idiomas, y Francisca Paqui Noguerol, doctora en filología hispánica y profesora de Literatura en la Universidad de Salamanca, en España.

11. Cortesía de Macedonia Ediciones, el ganador recibirá como premio un lote de libros de microficción. Los otros dos finalistas, recibirán un libro cada uno.

12. Si un microrrelato no cumple con alguna de estas bases, el concursante será descalificado.

13. El concursante podrá enviar su microrrelato hasta el 30 de junio de 2011. Si un microrrelato llega después de esta fecha, no entrará a participar.

14. Durante el mes de julio se anunciarán los finalistas y el ganador del concurso.

15. El envío de trabajos implica la aceptación total de estas bases.

http://revistamicrorrelatos.blogspot.com

DUBLINESCAS

2011-04-28T15:30:00.002-05:00

10 maneras de ser para escribir microrrelatos

Esteban Dublín

1. Sé respetuoso. La literatura ha dado grandes maestros que pueden enseñarte. Antes de escribir, por favor, lee.

2. Sé implacable. Escribe tu historia como la sientes. Cuando escribes con sinceridad, dejas que hable tu corazón.

3. Sé inconforme. Aun cuando creas que tu micro está listo, reléelo y enfréntate a él. Puede ser una batalla feroz, pero al final, ambos terminarán ganando.

4. Sé riguroso. No dejes ninguna palabra al azar. Tienes muchas cosas para decir y poco tiempo para convencer.

5. Sé iluso. Deja que tu imaginación llegue donde tu razón no te deja. Lo peor que puede pasar es que encuentres algo nuevo que decir.

6. Sé humilde. No subestimes la inteligencia del lector. Por más grande que te sientas, siempre lo tendrás a él como tu juez.

7. Sé travieso. Diviértete con lo que escribes. Si logras sacarle una sonrisa al lector, no importa cómo denominen tu texto. Ya hiciste algo grande.

8. Sé persistente. Si tu historia no convence, escribe otra. En algún momento, la cadena se soltará a tu favor.

9. Sé agradecido. Tienes dones y facultades que otros ni siquiera imaginan. Hay problemas reales en el mundo más allá de que a unos cuantos no les guste lo que escribiste.

10. Sé necio. Nadie puede decirte como escribir.

Otros mandamientos, otras lecturas de Esteban Dublín:
Preludios, interludios & minificciones. Relatos e imaginarios para digerir en 5 actos, Bogotá, Adéer Lyinad Ediciones, 2010, 118 pp.

El cuaderno de su escritura:

estebandublin.blogspot.com

Decálogo inédito cedido gentilmente por su autor para ser expuesto en esta bitácora.

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ESCRITURA MINIADA

2011-04-26T20:47:00.003-05:00

El arte del microrrelato

La microficción nos obliga a pensar en las formas tradicionales de representación literaria. Implica una nueva puesta en escena de los géneros.

Como ya es costumbre, los autores de microrrelatos han variado tanto los recursos que ya es imposible dar cuenta de ellos. Uno de esos procedimientos, como muestra de su ingenio, es el metacuento, el cuento de otro cuento, estrategia sherezadeana que no le ha sido ajena. Otro es la metaficción, que ha servido a los escritores para reflexionar sobre la literatura en sí misma.

Los recursos narrativos del microrrelato van de la prosa poética, el narrador omnisciente, a la denuncia social, y los componedores de cuentos se valen de la zoología fantástica para recrear conflictos humanos, pero también de la viejísima treta del palimpsesto, el relato montado sobre otro camello narrativo para dar origen a uno más, impensado en el texto madre.

Con las sales del humor y los ácidos de la ironía diluyen en el reino de la ficción el orden social preestablecido, corroen los cánones de convivencia artística y socavan las identidades de los principios de realidad que encarnan los personajes.

La minificción comparte ciertas características con otros géneros donde la brevedad es la máxima de exposición. Así, por ejemplo, la fábula, el aforismo, la greguería o la adivinanza, tienen su virtud en la estricta economía verbal. Economía que no admite despilfarros, escamoteos, fraudes, ni mucho menos operar en números rojos. Por el neoliberalismo de la palabra, la economía de esta literatura no admite saldos negativos.

El microrrelato no es la cruza indiscriminada de los géneros, sino un género nacido en la modernidad, que se gobierna por reglas intrínsecas a él, cuya extensión forma un rasgo supeditado a las normas de la composición literaria, heredadas de la cuentística tradicional; es decir, de los diferentes estatutos narrativos que han conformado un canon, una tradición o una corriente estética.

Ciertamente, el microcuento es afín a las estéticas más innovadoras del siglo xx, y aunque éstas hayan perdido su carácter vanguardista, la microficción sigue teniendo un impulso y un vigor inacabado. De hecho, en el mar de las industrias narrativas, ésta se ha forjado un espacio indisputable, pues ya dispone de un público, el orbe editorial promueve sus antologías, la tradición académica lo ha vuelto objeto de sus acosos críticos, además confecciona programas educativos, y la república literaria se solaza en y con las novelerías de la microficción.

ADELANTO DEL DÍA TRES

2011-04-26T20:35:00.003-05:00

3ra. JORNADA FERIAL DE MICROFICCIÓN

Feria del Libro de Buenos Aires Predio Ferial de Palermo

Sala Roberto Arlt

3 de mayo de 2011

Coordinador general: Raúl Brasca

Agustín Monsreal

INVITADO ESPECIAL

Por tercer año consecutivo, se realizará la Jornada Ferial de Microficción en el marco de la 37a. Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, coordinada por el escritor y antólogo Raúl Brasca. Será el día 3 de mayo, de 18:30 hs. a 22:00 hs, en la sala Roberto Arlt.

Como novedad, este año habrá un invitado especial extranjero, don Agustín Monsreal, que llegará especialmente desde México para participar en la Jornada. Además de los altos méritos que ostenta como cuentista y microficcionista, la excelencia de su obra, el hecho de que esté ligado al género desde los lejanos tiempos de la revista El Cuento y que haya seguido en la brecha hasta hoy, lo hacen el microficcionista ideal para asistir al evento como personalidad extranjera invitada. Monsreal formó parte del consejo de redacción de la legendaria revista El Cuento que también integraron Juan Rulfo y otros próceres de la literatura mexicana. El Cuento reconoció de hecho la microficción antes de que lo hiciera la Academia, y sus páginas dan cuenta de su desarrollo.

19:30 hrs.

Entrevista con Agustín Monsreal

Entrevistadores: Ana María Shua y Raúl Brasca

20:00 Preguntas

20:05 hrs. Receso

21:35 hrs. Mesa de Lectura

Agustín Monsreal, Ana María Shua

Más sobre don Agustín en su página web:

http://www.agustinmonsreal.com/

NANALOGÍAS

2011-04-23T16:09:00.002-05:00

Caja de herramientas

Nana Rodríguez Romero

1. Considera el arte de pergeñar minificciones, minicuentos, microcuentos y demás entidades breves, como un oficio para crear objetos con herramientas adecuadas.[*]

2. Que tu pequeña obra sea como un tridente: con ingenio, con sustancia, con un aguijón en uno de los dientes.

3. Para la extensión, busca en el fondo de tu caja el calibre. Con esta herramienta puedes medir centímetros, milímetros o lo que el canon diga. No siempre el tamaño revela el asombro, la perplejidad, o la sorpresa. Que los concursos y su conteo de palabras no sean el indicador de tu destreza.

4. Si después de un aguacero de ideas, emociones y palabras, la inundación es evidente, nada mejor que una esponja para absorber los excesos. Esta herramienta es de doble filo, tu texto se puede convertir en poderosa esponja, menuda en la superficie pero enorme en la sustancia.

5. El resorte es un fantasma que surge en los avatares de la creación, este maravilloso instrumento te lleva al diálogo con otros textos de la cultura universal. Sus saltos pueden abarcar eones en tan solo una o dos líneas de extensión.

6. Cuando los caballos encabritados de la imaginación, se desboquen por la selva del lenguaje, busca un potro de herrar, así tus caballos serán elegantes y pausados. ¿Tu reino por un caballo?

7. Si tu material ya está en frío, nada mejor que un buril para cortar o desbastar adjetivos, largas descripciones y nombres inútiles. Recuerda que el buril se utilizó en las primeras formas de escritura.

8. Si pierdes la llave del cofre donde duermen algunas joyas difíciles de dar a luz, usa la ganzúa, con paciencia y delicadeza lograrás abrir la cerradura.

9. Si tus desvaríos hacen un festín de exhibiciones, es hora de buscar el atornillador para apretar algunos de esos tornillos egocéntricos, que a veces opacan el brillo de tus bruñidas piezas.

10. No hagas caso a cajas de herramientas como ésta, busca tus propios utensilios y sobre todo: Lee a los maestros, no hay mejor caja de herramientas.

Del libro inédito, Universos.

[Edición no venal.]

Otras lecturas, otros mandamientos de Nana Rodríguez Romero: Elementos para una teoría del minicuento, Tunja (Colombia), Colibrí Ediciones, 1996, 140 pp.; El sabor del tiempo (Minificciones), Tunja, Colibrí Ediciones, 2000, 58 pp.; Efecto mariposa. Minificciones, Tunja, Colibrí Ediciones, 2004, 75 pp.

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[*] En honor a Javier Perucho.

DECÁLOGO NEUMAN

2011-04-17T21:34:00.002-05:00

10 microapuntes sobre el microcuento

Andrés Neuman

La vocación de todo microcuento decente es crecer sin ser visto.

No es lo mismo lo breve que lo corto: lo breve calla a tiempo, lo corto antes de tiempo.

Lo más raro del microcuento no es su extensión minúscula, sino su radical estructura.

Los personajes del microcuento caminan de perfil.

La tentación del chiste es la termita del microcuento.

Todo microcuento empieza entre comillas y termina en puntos suspensivos.

Puntuarlo con bisturí.

Los verbos vuelan, los sustantivos corren, los adjetivos pesan.

El microcuento necesita lectores valientes, es decir, que soporten lo incompleto.

Cuanto más breve parezca, más lento ha de leerse.

Fuente: El País, 1 de octubre, 2007.

[Edición no venal.]

Otras lecturas, otros mandamientos de Andrés Neuman:

El equilibrista (Aforismos y microensayos),

El Acantilado, Barcelona, 2005.

Otras lecturas: Martín Gardella, “Breve entrevista a Andrés Neuman”, en Internacional Microcuentista, http://revistamicrorrelatos.blogspot.com/2011/04/breve-entrevista-andres-neuman.html

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LOS LIBROS DEL BLOG

2011-04-15T12:24:00.000-05:00

Celulosa, internet o tijera

Mucha y buena literatura tiene asiento y sustento en las bitácoras de escritura que el ciberespacio sanciona. Incluso hay quien puede afirmar que la mitad de la literatura del hoy se encuentra en internet, Andrés Neuman así lo pontificó en una entrevista virtual. Creo que hay verdad en sus palabras. También creo que este soporte de la escritura se ha convertido en un vertedero, donde se airea desde la pobre vida del vecino hasta la insensatez de que el libro es una especie en estado de extinción.

La crisis en que encalló el periodismo, permitió que cualquier ciudadano estampara en la red su visión del mundo. Los mundos de papel que el diarismo animaba fue complementada o relevada por los soportes que facilita el mundo libre de internet. Desde entonces, ya probada su eficacia por los profesionales y amateurs de la escritura, el blog y otros soportes multimediales pasaron a formar parte de sus quehaceres y deberes con la palabra escrita. Así, el blog se convirtió en su soporte, vía de transmisión y medio conservacionista. Sin embargo, qué sucede cuando ese ejercicio escritural abandona los soportes virtuales para estamparse en celulosa. ¿Su audiencia se amplía? ¿Sufren cambios los contenidos, por aquello de que el medio es el mensaje? ¿La interacción autor-lector se modifica? Meras preguntas que me hago al calor de las teclas mientras hojeo la edición de El último cuaderno. Textos escritos para el blog, aquel espacio virtual que José Saramago mantuvo hasta pocos días antes de su fallecimiento, que aún sigue vigente en el ciberespacio, http://www.josesaramago.org/?lan=es, auspiciada por la Fundación Saramago.

El libro de Fernando Valls, Los microrrelatos de La Nave de los Locos, comentado aquí en su momento, fue el primer libro del que tuve noticia que se desprendió de la red de redes para imprimirse en las ventajas que ofrece el papel. Y su dimensión fue la primera sorpresa. La amenidad gráfica de la edición fue otra. Recorrer a capricho sus estancias, dialogar con sus huéspedes y la sensación física de su volumen fueron otras más. Obviamente, pertenezco al antiguo régimen de la lectura, por ello prefiero el aire que me conceden los folios para mi solaz, instrucción y crecimiento.

Por su naturaleza, el libro me permite transportarlo, hojearlo, regresar al pasaje memorable o repetir el oscuro; por su parte, la bitácora requiere de un intermediario para que su lector pueda interactuar con él. El libro todavía mantiene sus ventajas sobre cualesquier soporte de lectura virtual. Apunto una sola: la economía del libro, pues su lectura aún es más económica. No me extiendo en los detalles, pero sólo piénsese en la inversión para acceder al libro electrónico, el blog, la página web y sus instrumentos: la pc, el Ipad o cualesquier otro mecanismo de lectura, transporte y difusión electrónica, instrumentos que ofrecen estatus, alternativas del ocio, entretenimiento. El libro tiende un diálogo, la posibilidad de acercarme al mundo, autoconocimiento.

Ahora me concentro en el libro desgajado del blog de Saramago.

[Continuará…]

El último cuaderno.

Textos escritos para el blog.

Marzo de 2009-junio de 2010,

prólogo de Umberto Eco,

traducción de Pilar del Río,

México, Alfaguara, 2011, 281 pp.

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MANDAMIENTO DEL ESCRIBIR MINIADO

2011-04-08T18:13:00.001-05:00

MINIDECÁLOGO DE LA LEY DEL MINIRRELATO

Raúl Renán

1) Todo es incipit.

2) Omnipersonaje.

3) Esencia de la esencia.

4) Nadanécdota.

5) Tensión contención.

6) Candado verbal.

7) Honduración.

8) Instantaneidad.

9) Amoral.

10) Vida in nucce.

México, marzo, 2002.

[Edición no venal.]

Otras lecturas, otros mandamientos de Raúl Renán:

Los silencios de Homero, prólogo de Rubén Bonifaz Nuño, México, Aldus-uam, 1998.

Cuadernos en breve, México, Sogem-ipn, 1999.

Gramática fantástica, México, issste, 1999.

Fuente: El cuento jíbaro. Antología del microrrelato mexicano, estudio preliminar, selección, epílogo y cuentalia de Javier Perucho, México, Ficticia-Universidad Veracruzana, 2006, p. 121.

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BAUTISMO DEL GÉNERO

2011-04-06T16:09:00.000-05:00

MARIANO SILVA Y ACEVES

El componedor de cuentos

Los que echaban a perder un cuento bueno o escribían uno malo lo enviaban al componedor de cuentos. Éste era un viejecito calvo, de ojos vivos, que usaba unos anteojos pasados de moda, montados casi en la punta de la nariz, y estaba detrás de un mostrador bajito, lleno de polvosos libros de cuentos de todas las edades y de todos los países.

Su tienda tenía una sola puerta hacia la calle y el estaba siempre muy ocupado. De sus grandes sacaba inagotablemente palabras bellas y aun frases enteras, o bien cabos de aventuras o hechos prodigiosos que anotaba en un papel blanco y luego, con paciencia y cuidado, iba engarzando esos materiales en el cuento roto. Cuando terminaba la compostura se leía el cuento tan bien que parecía otro.

De esto vivía el viejecito y tenía para mantener a su mujer, a diez hijos ociosos, a un perro irlandés y a dos gatos negros.

Fuente:

Mariano Silva y Aceves, Campanitas de plata,

grabados de Francisco Díaz de León,

México, Editorial Cultura, 1925.

[Difusión no venal.]

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PARTIDA DE NACIMIENTO

2011-04-04T21:11:00.000-05:00

JULIO TORRI

Werther

Aquella noche estaba atareadísimo escribiendo una carta a cierto amigo mío, cuando de la vecina habitación percibí un sordo rumor semejante al que producen dos personas que conversan sigilosamente. Debo abrir aquí, bondadoso lector, un paréntesis, y deciros que yo estaba completamente solo en la casa y que ésta era grande y espaciosa, negra y obscura, y que más aspecto presentaba de sombrío convento que de humilde casa habitación. El terror que de mí se apoderó fue tal que mis labios no pudieron articular un solo grito ni mis músculos hacer un solo movimiento, pocos momentos permanecí en este estado pues pude reponerme pronto, no sin hacer antes un gran esfuerzo sobre mí mismo, y verdaderos derroches de valor y energía. El ruido de voces continuaba tan quedamente como antes y sin percibirse una sola palabra. Llegaban a mis oídos como un lejano murmullo y por más esfuerzos que hice por distinguir el timbre de las voces no pude obtener ningún resultado. Me levanté suavemente y andando de puntillas me aproximé a la puerta que comunicaba con las dos habitaciones y que estaba entreabierta, apliqué el oído a la cerradura y conteniendo los vuelcos de mi corazón oí estas terribles palabras, proferidas con robusta y grave voz, que a mí me pareció cavernosa y hueca: “—Matémosle, está solo y carece de armas, tú le impedirás hablar colocándole las manos en la boca mientras que yo le hundiré este puñal que pende de mi cinto; él caerá en tierra y seremos tan hábiles que aprovecharemos el momento en que el terror le enmudezca.” Yo no pude contenerme, lancé un grito y desperté: me había quedado dormido sobre el Werther.

La Revista, Saltillo, Coahuila, 1 de febrero, 1905.

PERE, EL BENEVOLANTE

2011-04-02T19:42:00.000-06:00

La zapatería de Miret

Singulares, ocultos, raros o malditos hemos llamado a esa peculiar genealogía de escritores, habitualmente fuera de los cánones debido a circunstancias extra literarias, su temperamento, la falta de ponderación crítica o incluso por ignorancia. Para combatir esas formas sublimes de la exclusión en Hispanoamérica se ha gestado incluso una “teoría de los raros” que pretende explicar los porqués de su ausencia en las historias literarias y los acervos culturales, además de perfilar la naturaleza literaria de la rareza para dirimir sus relaciones con el canon, la crítica y la academia. No abundan sus epígonos, pero ya se busca la morfología literaria de lo raro en esos escritores que no cohabitan en las historias literarias de uso corriente y no fueron incluidos en los manuales, pero mantienen una cofradía de lectores que procuran llevarlos a la palestra para documentar sus aportes al acervo cultural de una nación.

México no podría quedarse fuera de esa demografía de la exclusión, donde acampa una tribu de literatos que parcial o totalmente han quedado relegados, por ninguneo o desconocimiento, de los patrimonios tangibles. Expongo dos ejemplos para ilustrar el susodicho. Santiago Sierra Méndez quedó fuera del de la historia cultural del siglo xix, tal vez, justifico yo, ¿por su muerte prematura? Del poeta de las coplas populares Carlos Rivas Larrauri, dónde y quién nos informa de su vida y obra eclipsadas en la centuria pasada, si no es que recorriendo las librerías de viejo o los bajos fondos de La Lagunilla, en el caso del vate. En el de Sierra Méndez, los fondos reservados de cierta biblioteca pública.

La aparición reciente de Singulares, serie capitaneada por el cuentista distinguido Mario González Suárez, acarrea títulos y nombres si no célebres, sí de escritores que quiero distinguir con el nombre de raros —“inclasificables” los han llamado incluso—: Rubén Salazar Mallén, Calvert Casey, Osvaldo Lamborghini, Pedro F. Miret, entre otros de una nómina de futura impresión, que han dejado una estela en los confines por su escritura.

La disposición asequible, aunque con elevado precio, en librerías de La zapatería del terror, de Pedro Fernández Miret, su nombre ciudadano, motivan estas consideraciones sobre una constelación de literatos que, por razones de la moda y el mercado, viven relegados, tristeando en el olvido. El reciclaje de los bienes culturales apuestan lo suyo en las empresas de rescate.

Pedro F. Miret, su nombre de pluma, es el paradigma de los escritores raros en México, ya que recopilar la información disponible sobre su vida y obra regadas en alguna historia, cierto diccionario, meras antologías acarreará cierta desilusión al buscador, pues apenas hallará unas notas sueltas, una semblanza borrosa, una obra inconclusa, una pobre iconografía y su obra descatalogada, pero ése ha sido el perfil del raro. Más de uno se sobresaltará al enterarse de los saberes y habilidades, disciplinas y trayectorias en los que invirtió su tiempo vital: después de titubeos en la firma, signó su nombre literario como Pedro F. Miret, hijo único de Enrique Fernández Gual y Ana Miret Feliú, nació el 22 de abril de 1932 en Barcelona, España. Expulsada su familia por la guerra civil española, en el puerto de Veracruz desembarca del Sinaia el 13 de junio de 1939. Realizó la educación primaria, secundaria y el bachillerato en el Instituto Luis Vives. En 1951, ante las dudas de Miret sobre dedicarse al cine o la publicidad, Luis Buñuel lo invita a la filmación de Subida al cielo. En 1953 ingresa a la unam, donde se inscribió en la Escuela Nacional de Arquitectura, de la cual egresó con la tesis “Centro de Estudios Mexicanos en Oaxaca, Oax.”, en 1961. Escribió los guiones de las películas La Puerta (1968, Arturo Ripstein); La hora de los niños (1969, Arturo Ripstein); Arde baby, arde. Burn, Baby, Burn. Lucky Johnny Born in America (1970, José Bolaños); Nuevo Mundo (1976, Gabriel Retes); Cananea (1977, Marcela Fernández Violante); Bloody Marlene (1977, Alberto Mariscal); El brazo de oro (1978, Alberto Mariscal); Historias violentas (1984, Víctor Saca, Carlos García Agraz, Daniel González Dueñas, Diego López y Gerardo Pardo). En dos ocasiones recibió un Ariel, en 1976 por el diseño de la escenografía de El hombre de la media luna, adaptación de Pedro Páramo, dirección de José Bolaños; y en 1979, un Ariel de Plata por el argumento original de Bloody Marlene. Su primer libro de cuentos fue publicado en 1964, Esta noche… vienen rojos y azules (México, Editorial Hermes). En 1973 apareció Prostíbulos (Buenos Aires, Ediciones de la Flor); en 1978, La zapatería del terror (México, Grijalbo); en 1981, Rompecabezas antiguo (México, fce). Murió de un infarto masivo el 22 de diciembre de 1988 en Cuernavaca, Morelos. Sus restos fueron cremados. En 1989 fue publicada la edición póstuma de Insomnes en Tahití (México, fce), su única novela. Arquitectura, fotografía, dibujo y periodismo siguen desvalagados, sin registro cierto.

Ahora bien, los cuentos de La zapatería del terror, con amena aunque avara introducción de Gerardo Deniz, a saber, “Zoo: léase Zu”, “Recuerdos de un benevolante”, “Invierno de 1893” y “La zapatería del terror”, permitirán a los nuevos lectores acercarse a un territorio narrativo harto singular, pues no los impulsan los grandes acontecimientos, ni los pueblan los fenecidos héroes civilizatorios. La gente menuda —el mesero, la maestra, el estudiante, el huérfano o el maquinista— catapulta esas narraciones en las que un símbolo no las rige, ni las clausura una epifanía. Corrijo al calor de las teclas: incentivan muchas infracciones sin castigo. Si los acontecimientos son menores, los sentimientos no los mandatan y los grandes temas tampoco tienen asiento en ellas, entonces ¿qué cuenta Miret? Aunque marcar las pautas de los respectivos argumentos, insumo cierto de la reseña, es tarea asumida por cada lector, aquí señalo sólo y nada más los atributos generales de su cuentística. Apunto algunas, dadas las exigencias del espacio concedido.

La distinción más conocida son los puntos suspensivos, recurso que sobreabunda no sólo en sus narraciones, también embachan su trabajo periodístico, guionismo cinematográfico, dramas inéditos y en su única novela, en los que asumen funciones espacio-temporales, cambios de sujeto, silencios, tránsitos, pausas, acercamientos… Asimismo se convertirán en la prueba de lectura a sus novísimos receptores, adeptos a prosas apacibles, sin contingencias sintácticas. Los diálogos son minimalistas; la descripción es la llave maestra en las narrativas de Pere, cuya piedra de pípila fue la arquitectura.

Los personajes miretianos no sufren ninguna peripecia, tampoco se congracian con alguna revelación postrera, entonces la historia con una anécdota raquítica, se vuelve un horizonte continuo que hay que remontar cual galeote, si el propósito de lectura es el rito de iniciación que ofrece la nueva edición de La zapatería del terror; imponerse a sus exigencias de lectura redituará en un descubrimiento, en la revaloración de un habitante del olvido. No apunto más, pues al iniciado le corresponde ejercer sus políticas de la glosa y al benevolante, una cálida recepción.

El impulso de Singulares, la reedición de obras olvidadas y la nueva circulación del libro cuentístico de Miret, la república de los poetas vivos, la crítica académica y la historiografía literaria cumplen la función social del rescate patrimonial, además de divulgar un saber literario y, de paso, enmiendan sus yerros.

Pedro F. Miret, La zapatería del terror, prólogo de Gerardo Deniz, México, cnca, 2010, 273 pp. (Singulares)

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EL PENSAMIENTO MÁGICO

2011-03-31T18:57:00.000-06:00

¡Agotados!

Como ya saben el número 22 de El Cuento en Red. Revista Electrónica de Teoría de la Ficción Breve, circula desde hace unos meses en el ciberespacio, pero aprovecho la ocasión para comentarles que su versión en papel ya está disponible, casi asequible para todos, aunque sus cinco números impresos ya se agotaron. Mas no se angustien, pues su director y el editor, un servidor, andamos gestionando recursos para una tirada mayor. Tocamos puertas institucionales, estamos en espera de gestiones oficiales. El pensamiento mágico, en este caso, se requiere, pongan chonguitos.

En el sitio habitual,

http://cuentoenred.xoc.uam.mx/

encontrarán estudios diversos sobre el cuento, historiografías mínimas, analistas afamados, narradores cartografiados, una entrevista condimentada y un plus: la edición completa del inaccesible Breve manual para reconocer minicuentos, un ensayo antología acuñado por la entrañable Violeta Rojo. ¿Lo han visto, verdad?

¿No alcanzaste número en la segunda tanda?, no fue por el tiro corto; en realidad, no ayudaste con los chonguitos.⁋❡

DECÁLOGO MONSREALISTA

2011-03-29T20:39:00.002-06:00

Decálogo (a escoger) del perfecto cuentista

Agustín Monsreal

Tres

1. No cuentes nada más por contar. Si únicamente tienes dos o tres cosas que decir, está bien, confórmate con eso, es mejor que tener muchas o no tener ninguna.

2. No hagas de la creación de tus personajes, una recreación de tu ego.

3. Sé breve —en tus cuentos; en lo otro, no.

4. Haz el amor al cuento.

5. Una cosa es la malicia literaria y otra muy distinta el hacer trampa. Así que no te pases de listo como cuando juegas a las cartas o cuando enamoras a las mujeres de tus amigos —con quienes eres un taimado diablillo al momento de buscar el punto g y de quienes sales corriendo a la hora de las pruebas de embarazo—. Ten presente que los estudiantes de psicología cuentística no te sacan los ojos de encima.

6. Sé concreto y carnal, feroz y admirable, alegre y ambicioso o insoportablemente ridículo; sé lo que quieras ser, pero a la hora de escribir tu cuento olvídate de qué eres o quién eres y concéntrate en tu historia y en tus personajes; en realidad, es todo lo que tienes que hacer para lograr una prosa excepcional, que es la meta a alcanzar por cualquiera que se dedica a escribir.

7. No utilices el cuento para criticar, denigrar o enjuiciar a tus semejantes, por más que digas —parodiando a Flaubert— que tú eres tus semejantes.

8. Procura que tus cuentos no sean crónicas, ensayos, dietarios, flechazos de la musa en turno, golpes de inspiración, ocurrencias de último minuto, juegos de artificio a medio arder, leyendas, irrealidades de alcoba, sino cuentos hechos y derechos como sabia y concretamente dicta este Decálogo.

9. Haz de cada cuento que escribas, el cuento de tu vida.

Otros mandamientos, otras lecturas de Agustín Monsreal: “Decálogos (a escoger) del perfecto cuentista”, en La banda de los enanos calvos, México, Laberinto Ediciones, 2008, pp. 175-178.

(Nueva sección.)

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EDICIÓN ALTERNA

2011-03-16T20:32:00.000-06:00

Raúl Renán, poeta, editor, dibujante, además de narrador, mañana presenta la segunda edición de un libro célebre para los estudiosos y aprendices de la edición alternativa, Los otros libros, que con el sello de la UNAM aparece de nuevo en los estantes, novedad que celebro en este cuaderno por la nula facilidad de encontrarlo incluso en librerías de viejo.

La experiencia del maestro como editor aquí se sintetiza, ilustra y ejemplifica en el centenar de páginas que dan forma al volumen. La edición libresca encontrará aquí a su pionero. El libro objeto y el libro de artista mexicanos aquí encontrarán a su amanuense.

Buena apetito de lectura. Provecho.

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GUADALIBERTY

2011-03-14T20:43:00.001-06:00

Fuente: Huellas Mexicanas, huellasmexicanas.org/revista/

AL CHILANGO CON AMOR

2011-03-08T11:58:00.000-06:00

Sufragio efectivo en Chilangotitlán

Apenas Morelos, Michoacán y Zacatecas admiten en sus respectivas constituciones estatales que sus nativos voten en las elecciones locales para la definición de sus gobernadores. No siendo todavía un estado más —el inminente 32—, en la ciudad de México se sazona al menos una iniciativa para reconocer a los defeños, los queridos chilangos, sus derechos constitucionales de votar y ser votado para un cargo de elección popular. Máxime cuando ya vota para elegir al jefe de su delegación. El paso natural de este reconocimiento legal es que puedan votar sus habitantes domiciliados en el extranjero —quiero decir, en los asientos de la diáspora: EEUU, Europa, África, Oceanía o Latinoamérica— tanto para delegado como para jefe del gobierno capitalino, además de otros cargos de representación política, incluyendo, claro está, el de asambleísta.

El reciente libro El voto de los ciudadanos del Distrito Federal en el extranjero, coordinado por uno de los más jóvenes expertos en el tema, Gonzalo Badillo Moreno, quien sostiene entre sus laureles la gesta política de haber concebido y redactado la iniciativa de ley que permitió a los michoacanos que no habitan en el suelo matrio participar en las elecciones locales para elegir a sus gobernantes.

Una docena de expertos participaron con él, entre académicos, líderes de opinión, fervorosos activistas e impulsores de los derechos políticos de los compatriotas en la diáspora, al menos tres de ellos radicados en Estados Unidos, aportando sus particulares saberes, metodologías y experiencia político-legislativa para sancionar la importancia de legislar sobre un tema axial en la “democracia imperfecta” mexicana —el cuño es de Mario Vargas Llosa.

De esta manera, en los artículos respectivos se define el perfil de los emigrantes mexicanos, la lucha por el voto de los defeños, sus derechos políticos, como contrapunto se añaden unas minucias legales del sufragio de los morelenses para elegir al mandatario estatal, el voto postal y sus lecciones para el DF, la experiencia del voto extraterritorial y su viabilidad en la capital de la República, los principios básicos para la legislación del voto de los residentes expulsados de Chilangotitlán, además de una iniciativa de ley que se coloca en la mesa del debate político para su ponderación y, finalmente, un balance de las iniciativas de “reforma en materia de sufragio y representación política”; cierra el volumen una semblanza curricular de los autores que hicieron posible esta palinodia del voto chilango.

Quien arribe hasta este apartado final se dará cuenta que ningún político colaboró en la confección de El voto de los ciudadanos del Distrito Federal en el extranjero, indicio suficiente de que la carencia democrática no forma parte de su agenda legislativa, tampoco de sus intereses intelectuales o demandas políticas. No son sus escenarios ni sus formas de accionar.

El voto de los mexicanos en el extranjero, regionalismos aparte, pertenece a la agenda de los emigrantes, de cuya voluntad de poder e interlocución conquistarán ese cima himaláyica postergada.

Gonzalo Badillo Moreno (coord.), El voto de los ciudadanos del Distrito Federal en el extranjero, México, Sederec-CDPME-Democracia más allá de las Fronteras, 2010, 98 pp.

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AL PASO

2011-02-28T19:12:00.003-06:00

XVI CONGRESO DE LITERATURA MEXICANA CONTEMPORÁNEA
(2011), El Paso, texas, UTEP

Ponente: Dr. Javier Perucho.

Título de la ponencia: “Ocaso de utopías”.

Sinopsis: Al desmoronarse los muros de piedra, al derrengarse las ideologías, la utopía encontró el momento propicio para reconsiderarse, sobre todo en esas geografías políticas en que logró mayores espacios de cultivo, resonancias, prosélitos, incentivos de lucha. Cada región y momento histórico la cultivó, ciñéndose a los imperativos de las idiosincrasias y las comunidades locales. Desgajada de las ideologías, sus cuerpos naturales de cultivo fueron las artes, la ciencia y los movimientos sociales, además de la filosofía y la literatura. En la cultura literaria, la utopía se expresó en la novela, el cuento, el ensayo y la poesía, sin menosprecio del drama, los géneros vitales del arte de la palabra.

En México durante el siglo xx floreció por voz, persona y obra de sus caudillos, literatos y filósofos. Las utopías científicas, literarias o políticas mexicanas requieren una diagnosis. Su tiempo ha llegado, sobre todo de las literarias, epicentro de esta perquisición. He aquí un diagnóstico preliminar: En zozobra, como las ideologías de que se desprendió, la utopía yace en los acervos culturales de lo imposible, en la historia enciclopédica de las sociedades que nunca existieron.

Institución: Universidad Autónoma de la Ciudad de México (uacm).

Fecha: viernes 4, marzo, 2011, 13 hrs.

Lugar: Universidad de Texas at El Paso.

Estado: Cancelado.

Fotografía: DR 2010, Tania Gómezdaza, imagen que yo espero ilustrará mi libro homónimo, que será editado en el transcurso del año por la Universidad Veracruzana.

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SINFONÍA DE LA MIGRACIÓN

2011-02-20T23:08:00.000-06:00

Coloquio: La frontera: una nueva concepción cultural. xv reunión internacional.

Título de la ponencia: “Sinfonía de la migración”.

Mesa: Artes, literatura y sociedad como posibilidades transculturales.

Sinopsis: La migración mexicana a Estados Unidos dio forma a una práctica añeja en la literatura, el cine y las artes secuenciales. Tan añeja en el reino literario que se remonta al siglo xix con el registro testimonial, la crónica realista y la invención literaria; conforma una luenga tradición en el cine nacional arraigada en la primera década del siglo xx; encuentra su epicentro en las artes plásticas cuando estalla la revolución mexicana. Una conjetura básica: aunque parten del mismo fenómeno social, artistas, disciplinas, géneros y directores no desembocan en una misma narrativa; al contrario, sus propuestas artísticas los equidistan de la odisea mexicana en las benéficas tierras del Norte.

“Sinfonía de la migración” parte de tres películas del cine nacional (Norteado, 2009; Los bastardos, 2008, y Mi vida dentro, 2007) para analizar las funciones, símbolos, personajes y epifanías de los protagonistas de la diáspora en ese imaginario fílmico para oponerlos y contrastarlos con los capitales semánticos y sustratos ideológicos de esas mismas figuras de la migración —indocumentados, pachucos y chicanos— que palpitan en el séptimo arte estadounidense, la literatura chicana y el cine europeo. Hipótesis verificable: para mexicanos, estadounidenses y europeos el éxodo mexicano es uno, pero la expulsión y sus motivos, el arraigo y la asimilación no obedecen a las mismas causas en sus realizaciones culturales.

Institución: Universidad Autónoma de la Ciudad de México (uacm), México, DF.

Día: jueves 24 de febrero, 11:30-13:10, La Paz, Baja California, México.

Programa: http://riifrontera.blogspot.com/

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LIBROS ANTIGUOS Y DE OCASIÓN

2011-02-18T23:25:00.001-06:00

Editores, publicistas y escritores

Ya está próxima la feria del Palacio de Minería, que desde hace unas décadas organiza una vendimia librera para ofrecer en trato directo entre editor y lector la venta de libros. Con ella viene aparejada otra fiesta del libro, la Feria del Libro de Ocasión, igualmente añeja, que tiene ocasión a unos cuantos metros del reciento de Minería, en la nave del Casino Metropolitano, Tacuba 15, Centro Histórico. La organiza la Coalición de Libreros con César Sánchez Obregón al timón, quien ofreció a este bloguero un espacio de conversación para charlar con los viandantes que visiten, adquieran u hojeen los libros usados que se ofertan en los informales puestos de venta.

Entonces conversaré con los asistentes sobre la tradición añeja que existe en la cultura mexicana entre los escritores y la edición, entre la publicidad y los literatos. Editores, publicistas, escritores. Campos laborales ejercidos simultáneamente donde se han ganado la vida algunos de nuestros más reputados polígrafos. Piénsese en Salvador Novo, Alí Chumacero o Raúl Renán. Para no hablar de Juan Rulfo, Gabriel García Márquez o Tito Monterroso, pues no faltaría el sustentante que replicaría que no existe un estudio que valide tales relaciones.

Alfonso Reyes fue forjador de colecciones editoriales, por no decir, de instituciones. Tierra Firme y Tezontle fueron creaciones suyas mientras fue director del Fondo de Cultura Económica. Novo acuñó el lema de una pastilla: “Mejor mejora Mejoral.” Fernando del Paso y Víctor Hugo Rascón Banda también transitaron por ese reino de los imperativos, que es la publicidad. De esos menudos asuntos tratará mi charla en fecha todavía por confirmar.

Fueron invitados.
Fecha y hora: 1 de marzo, 19 hrs.

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INVITACIÓN

2011-02-15T22:30:00.001-06:00

PALABRAS DEL NORTE

2011-02-03T16:26:00.001-06:00

Nueva época

A partir de esta semana reinicio mis colaboraciones en la revista digital Huellas Mexicanas. El Sitio de los Migrantes Mexicanos en Estados Unidos

http://www.huellasmexicanas.org/revista/palabra-de-norte

En uno de los párrafos centrales afirmo que “Huellas Mexicanas se ha convertido en el acervo de los migrantes, el directorio político de los transterrados, la correa de transmisión del pensamiento adelantado, la voz del éxodo mexicano en Estados Unidos. Cada una de las secciones que integran la revista —fiel heredera de MX Sin Fronteras, su natural continuación; ambas fundadas por Raúl Ross— y cada uno de sus colaboradores pro bono se han dedicado a analizar y documentar el tránsito, tribulaciones y conquistas de los compatriotas en las inmensidades del gran Gabacho. Sus editores han acompasado dichas labores propagando información pertinente que procura utilidad social, la educación de la comunidad, el disenso de los integrantes de la diáspora, animando su voz contestataria y, sobre todo, su organización para el reconocimiento y ejercicio de sus derechos políticos en la suave patria, básicamente los de sufragio y representación, bienes mayores de una democracia, aunque hurtados en comarca de terratenientes. Ahí se encuentra nuestra deuda con Huellas Mexicanas, deuda que se acrecentará cuando sus impulsores promuevan la organización, el ejercicio de los derechos y la representación política de los binacionales en las tierras de la gran promesa.”

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LOS RAROS, A EXAMEN

2011-01-17T14:29:00.000-06:00

MORFOLOGÍA LITERARIA

Por una edición casi impecable, los lectores de Los raros. La escritura excluida quedarán complacidos no sólo por el tratamiento de la imagen, la tipografía, los contrastes de la portada a color, la idónea interlínea, sino también por los versátiles acercamientos a una pléyade de escritores considerados en México unánimemente raros, todos ellos con la suerte de haber vivido y padecido el siglo XX. Aparecen radiografiados los escritores verdaderamente raros por obra, temperamento y circunstancia: Pedro F. Miret, Bernardo Couto Castillo, Antonio Cuesta Marín, Carlos Duarte Moreno, Beatriz Ofelia, Rafael Vega Albela, Alfredo R. Placencia, además de sendos acercamientos a Samuel Walter Medina y Armando Ramírez, que nada tienen de esa rareza dariana que anuncia el título.

Los autores de tales acercamientos diseccionan la lírica de poetas, las prosas de novelistas, cronistas y cuentistas, la circunstancia social que los alentó, el temple personal y artístico que los distinguió en busca de la morfología literaria de lo raro en dichos escritores que no pertenecen a las historias literarias al uso, desconocidos en los manuales pero que tienen una cofradía de lectores y epígonos leales que procuran traerlos a la palestra para documentar sus aportes al acervo cultural de una nación postrada por la indolencia de su gobernanza.

El congreso, como el volumen del que se deriva, lo coordinó Ignacio Betancourt hace un par de años en El Colegio de San Luis (2008), instancia editora del libro de marras, donde aparecen mis prolegómenos a una teoría de los escritores raros cuyo punto de partida fue Miret. Dos años después la estafeta la recogió la Universidad Veracruzana, donde fue organizado el segundo congreso sobre esas literaturas forasteras al canon, institución que en su momento expondrá —creo y espero— el respectivo memorial, donde se compilará mi estudio a un auténtico raro del siglo XIX, Santiago Sierra, ese desconocido.

Con tales empresas de rescate, además se divulga un saber literario, la crítica académica cumple sus funciones sociales y la historiografía literaria enmienda sus yerros.

Ignacio Betancourt (coord.), Los raros. La escritura excluida, San Luis Potosí, El Colegio de San Luis, 2010, 151 pp. (Investigaciones)

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RESEÑA A VELAS AL VIENTO

2011-01-16T20:32:00.000-06:00

SOPORTE DE PAPEL

En el número 15 de la revista xalapeña La Palabra y el Hombre, recién puesta en circulación comercial por la Universidad Veracruzana, aparece una reseña a Velas al viento. Los microrrelatos de La Nave de los Locos (Granada, Cuadernos del Vigía, 2010), del muy atento analista literario, antólogo e historiador de la literatura española Fernando Valls. Tal escolio tuvo su primera exposición en estas páginas virtuales, por ello no la reproduzco, pues quiero pensar que fue del conocimiento de la cuatería lectora. Allá y aquí lleva por título “Apología de un género”.

Lamentablemente, aún no cuelgan los editores la versión on line de la revista, por lo que de momento habrá de conformarse con su lectura en papel. ¶¶

MARTÍN, LA INTERNACIONAL Y LA OLLA

2011-01-14T18:44:00.000-06:00

El benjamín de los escritores

Martín Gardella, autor del libro Instantáneas (Andrómeda, Buenos Aires, 2010) y miembro fundador e integrante del comité editorial de la Internacional Microcuentista, emprendió la entrevista, cuya versión final conciliamos a fines de diciembre del año pasado. Hoy la subió a la página de la revista virtual, dedicada en exclusiva a la difusión del microrrelato. Éste es el link, por si disponen de tiempo y ánimo para divertirse.

http://revistamicrorrelatos.blogspot.com/2011/01/breve-entrevista-javier-perucho.html

Una de las interrogantes, y su respuesta, plantea:

“Como ensayista te has dedicado al estudio del microrrelato y el aforismo. ¿De dónde salió tu interés por dichos géneros y qué relación encuentras entre ellos?

”Por la semblanza insertada arriba, ya se dieron cuenta tus lectores que no sólo exploro esas arquitecturas literarias. Sin embargo, apunto que ambos géneros siguen siendo los huérfanos de los estudios literarios, los niños perdidos de la crítica literaria, a pesar de ello son el benjamín de nuestros escritores. En principio ésa sería su relación socioliteraria negativa, su común denominador es la brevedad, la concisión con que se plantean sus propósitos de escritura. Un aforismo —he aquí sus diferencias con el cuento brevísimo— es el género por excelencia de la madurez tanto del hombre como del literato, la oración de los escritores veteres; se trata de una expresión de sabiduría que condensa la experiencia de una vida. Para su enunciado se vale de una oración simple o una frase, en ocasiones colma una parrafada. Siempre será un fulgor, una revelación. Un relámpago de saber. Es un género más allegado a la reflexión del pensamiento filosófico, a la argumentación, que a la invención literaria, a la ficción. Ciertos escritores lo usan como chicote, el látigo castigador de los congéneres. Junto con la máxima y el apotegma, el aforismo pertenece al mismo orden ideológico de las formas. En los tres, la mímesis mandata.

”Por su parte, el microrrelato obedece a la pertinaz manía del ser humano de compulsar su estancia en esta tierra, domeñar su carácter, soliviantar la rutina doméstica, anhelar la carne próxima, ensoñar otras vidas, recrear el ocio, maldecir a su prójimo. Al contar, registra las cimas de sus afanes y el infierno de su tiempo. Ahí, en ese microcosmos, también se encuentra la memoria de su estancia en el mundo. Estrictamente, un microrrelato sigue las reglas de composición aristotélicas. Se apega servilmente a una trama cuyo héroe vivirá o planteará un conflicto, en un escenario unívoco en el que ambientará sus acciones durante un tiempo perentorio, donde acaso se tope con una doncella o su némesis, con quien ralentizará en su conclusión abierta o cerrada una epifanía. Aquí, el excipit constituye la prueba de fuego del microrrelato.

”Espero que estos acosos sean de utilidad a tus lectores, si me excedí ya me lo demandarán, pero te recuerdo, compadre Martín, que tú destapaste la olla.”

¶¶

MEXICANÍSIMOS

2011-01-12T13:13:00.001-06:00

Nueva sección que se explica por sí misma.

DECEMBRINA

2011-01-11T21:13:00.003-06:00

Desde San Pancho, envía Violeta

TRÉBOL DE CUATRO

2010-12-23T16:59:00.000-06:00

NOCHEBUENA, SIRENA, TRÉBOL DE CUATRO HOJAS Y DESEOS

Con estas palabras emblema despido el año y aprovecho el deshojamiento de sus días para expresar a mis amigos, colegas, visitantes y seguidores distinguidos el más optimista de los años, que la suerte guíe sus pasos, triunfe el anhelo y reine el equilibrio en sus corazones. Que los 2011 deseos que anuncia el año amparen nuestros sueños.

La fotografía fue obsequiada por Nana Rodríguez Romero, inusitada narradora colombiana, la imagen proviene de una artesanía con la que ameniza la estancia de su hogar en Tunja.¶

NEXUS

2010-12-21T14:07:00.001-06:00

ECOS Y RESONANCIAS

El anuncio acompañaba esta nota: “Apreciado compatriota,

en el número de diciembre de Nexos publicaron la antología aforística que conoces de manera preliminar y como primicia, junto al texto liminar de Escrituras privadas, lecturas públicas. El aforismo en México, historia y antología, en aviso a tu consideración.” Éstos fueron algunos de los comentarios recibidos, que hago públicos como regalo de fin de año.¶

Estimado Javier Perucho:

Qué agradable cerrar el año con este documento francamente excepcional. Te felicito por la publicación en la revista Nexos, pero más aún por haberte dedicado a perseguir y colectar, como un gambusino, este sigiloso género literario.

Mil gracias.
Jorge Fernández Granados, 16 de diciembre de 2010.

Estimado Javier:

Muchas gracias por el aviso. Lo buscaré.

¿Hay reedición moderna de los aforismos de Francisco Sosa?

Saludos cordiales de

Gabriel Zaid,

Hola estimado Javier: gracias por la noticia, se te agradece, tu antología del aforismo va a salir en alguna editorial en forma de libro? Con un abrazo fraterno de tu amigo Gabriel y cuenta conmigo para cualquier proyecto tuyo.

Gabriel Trujillo Muñoz, 13 de diciembre de 2010

Javier, quedó muy bien tu ensayo en el impreso y lograste que se le diera un buen lugar a la reflexión sobre el género aforístico. Gracias por haberme incorporado. Este viernes vamos a tener comida donde siempre. Un abrazo.

Armando González Torres, 7 de diciembre de 2010

Gracias, Javier. Ya lo había visto, porque los de Nexos me envían a final o principio de mes la revista, y son muy amables, porque los de Letras Libres, de la que soy colaborador y bloguero, no lo hacen. Son muy buenos tu ensayo y la selección, aunque discrepo de que algunos de los aforismos seleccionados sean realmente aforismos, en general, por ejemplo, las greguerías de Gómez de la Serna son metáforas más humor (así, más menos, las definió él), mientras que el aforismo debe ser una cápsula filosófica, una idea o contraidea, o sea más pensamiento que sensación o imagen o metáfora. Supongo que algún día, en una mesa redonda o algo parecido, haremos tú y yo un poco de esgrima acerca de esto, ¿eh? Y mientras tanto te envío un abrazo, sea navideño o no (¿por qué adjetivas los abrazos?)

PS.-¿Qué eres de mi querido Arturo Perucho, periodista, exilado español, tipo encantador y de admirable ingenio? En tiempos de la guerra Francisco Pina y él estaban en un coctel que daba la BBC de Londres a los periodistas simpatizantes con la batalla que daba Inglaterra bombardeada. La reunión ya estaba en su final, los asistentes se iban y Arturo seguía libando (era un gran bebedor, y elegante: si se emborrachaba, nadie se enteraba) y Pina se acercó a decirle: “Perucho, vámonos ya, estos señores están esperando a que nos vayamos para cerrar.” Y Perucho respondió: “Nada, yo no me voy de aquí mientras estos señores no nos devuelvan Gibraltar.”

José de la Colina, 11 de diciembre de 2010

Mi buen Javier, me asomé al número de Nexos de diciembre y sí vi tu ensayo (certero, claro y generoso en su exposición y sabiduría), pero no me hallé entre los autores que aparecen ahí seleccionados. Un abrazo prenavideño.

Agustín Monsreal, 18 de diciembre de 2010
¶

Querido compatriota sirenólogo:

Tan brillante como siempre en “Centuria del aforismo mexicano”, ya platicaremos del asunto, agradezco de nuevo tu dedicatoria.
Te mando dos aforismos (?) míos:

“El ocio es la virtud del desencanto.”
“Solidaridad no es ocuparnos de los otros, es ocuparnos de nosotros mismos porque nos descubrimos iguales.”

Buenas vibras para el año que comienza. Ya está el libro de los raros ¿a dónde envío tus tres ejemplares?
Ignacio Betancourt, 9 de enero de 2011

¶¶

SEGUNDA JORNADA DE TRABAJO

2010-12-13T18:01:00.000-06:00

Migración, Jóvenes y Representaciones Culturales. Aproximaciones Teórico-Metodológicas

Jueves 16 de diciembre 2010, 17 a 20 hrs.

• La construcción del concepto de juventud entre jóvenes indígenas migrantes. Susana Vargas Evaristo, Instituto de Investigaciones Antropológicas, UNAM.

• El significado sociocultural de migrar, trabajar y enfermarse para un grupo de menores migrantes en la Ciudad de México. Jobsan A. Ramírez H., Escuela Nacional de Antropología e Historia.

• Ser hijo de migrantes: la población juvenil en el contexto migratorio de un Valle del noroeste michoacano a California. Iván Jiménez Maya, Instituto de Geografía, UNAM.

Viernes 17 de diciembre, 2010, 17 a 20 hrs.

• En la búsqueda de un paraíso. Jóvenes migrantes en Las Margaritas, Chiapas. Iván Francisco Porraz Gómez, CESMECA-UNICACH.

• Inserción e identidad. Abordajes alrededor del ser joven y migrante: primera, segunda y generación intermedia. Juan Carlos Narváez Gutiérrez, Centro de Estudios Migratorios, INM.

• Resumen, conclusiones y acuerdos para la siguiente reunión. A cargo de todos los participantes.

SEMINARIO PERMANENTE DE ESTUDIOS CHICANOS Y DE FRONTERAS, DEAS-INAH

Sede: Museo del Carmen. Dirección de Etnología y Antropología Social

Av. Revolución No. 4, Col. San Ángel, México D.F.

A LA LLUVIA POR LA POESÍA

2010-12-12T18:26:00.002-06:00

A LA POESÍA POR LA LLUVIA

Poesía Viva: Lectura del poema Pluvia.
Poeta: Raúl Renán.
Sede: Centro Cultural de España en México.
Programa: Promoción de la Creatividad e Identidad Cultural Iberoamericana.
Fecha: El 14 de Diciembre del 2010, 19:00 horas, Centro Cultural de España en México está situado en pleno Centro Histórico de la Ciudad de México, en la calle Guatemala 18, a escasos metros del Zócalo y justo detrás de la Catedral Metropolitana. Centro Histórico.
Semblanza: Raúl Renán nació en Mérida, Yucatán en 1928. La experiencia literaria de Raúl Renán suele colindar con el aforismo, el microrrelato, la estampa, la viñeta y el poema en prosa. Esas musas menores cohabitan en el espacio de su obra, habitualmente aparejadas con la poesía visual, la novela y el poema. Por este carácter fronterizo no es fácil dilucidar la morfología de sus invenciones literarias. Sin embargo, sus amigos, colegas y legión de discípulos conocemos las creencias religiosas del poeta yucateco, pues están documentadas en sus libros, basta traer a la memoria Rostros de ese reino. De la misma manera, sabemos que los patrimonios de la humanidad —la Biblia, la Ilíada, la Odisea— fueron los horizontes culturales por los que se derivaron ciertos volúmenes publicados por el poeta meridense, verbigracia, Los silencios de Homero; Catulinarias y sáficas. Otros manantiales fueron la estética de las artes, que encontraron sus dominios de expresión en La educación de la línea, los aforismos pergeñados en la plenitud de su escritura. Asimismo, las artes visuales reposan en Mi nombre en juego, del mismo modo que la tipografía, su voluntad por los libros y la profesión de editor hallaron sus reverberaciones en diferentes títulos, aunque Gramática fantástica las condensó frugalmente. El recuerdo de la patria nativa, el retorno nostálgico a la Ítaca peninsular tuvo en Emérita su recipiente natural de exposición. La biografía, es decir, los años de infancia fueron condensados en su novela El río de los años. Los pateadores de San Sebastián.

Hoy asistimos a la primera lectura pública de una obra inédita, Pluvia, escrito en 2009. Tiene la palabra nuestro maestro, el poeta Raúl Renán.
Fotografía: Pascual Borzelli Iglesias.
Presenta: Javier Perucho, historiador literario, editor y ensayista. ¶

PETENERA BOGOTANA

2010-12-11T18:19:00.000-06:00

MITOLÓGICO DESEO

Esteban Dublín

A Javier Perucho

Soy marino. Bueno, marino retirado para ser más exactos. La última vez que zarpé, naufragué. No digo que me hayan olvidado, porque más de una vez han llegado a rescatarme, pero yo mismo he preferido quedarme en esta isla. La razón no puede ser otra: me enamoré de una sirena. La primera vez que la vi, temí que me embrujara con su canto, pero al conocerla, comprendí que la advertencia de Circe no era más que un mito. Ambos renunciamos a nuestros mundos: yo, a la mujer que me esperaba en casa y ella, a los cientos de tritones que la pretendían. Cualquiera puede comprender que un mortal como yo se pierda por la belleza de una sirena, pero lo que nunca me cupo en la cabeza fue que ella me correspondiera. Un día, incrédulo ante el amor que me profesaba, le pregunté qué era lo que más le gustaba de mí. “Tus piernas, guapo”, respondió sin dudar.

Esteban Dublín es autor de Preludios, interludios & minificciones. Relatos e imaginarios para digerir en 5 actos (Bogotá, Adéer Lyinad Ediciones, 2010), además de editor fundador de la revista virtual Internacional Microcuentista. Su bitácora de escritura, estebandublin.blogspot.com

CENTURIA DE AFERRISMOS

2010-12-02T16:34:00.002-06:00

UN SIGLO DE AFORISMOS MEXICANOS

En el número de diciembre, de la revista Nexos, apareció publicado mi ensayo “Un siglo de aforismos mexicanos”, donde se afirma en su párrafo de apertura que “A propósito del centenario de la aparición del libro de aforismos de Francisco Sosa, Breves notas tomadas en la escuela de la vida, publicado en 1910 (Imprenta de Antonio García Cubas), expondré un horizonte del aforismo, la redención literaria del género, simpatías y diferencias con otras arquitecturas narrativas que recurren a la brevedad literaria —microrrelato, apotegma, sentencia, máxima— y a la tradición popular —leyenda, adivinanza, proverbio, chiste— para su concreción artística. Asimismo, apuntaré una demografía autoral y un inventario libresco de esta musa menor cuya presencia en las letras nacionales es seductora, indocumentada y marginal. Presencia que dispone de al menos un siglo, si partimos para su documentación probada del libro de Francisco Sosa, capital para el aforismo, pues este volumen puede considerarse punto de partida para establecer la historiografía literaria del aforismo. Así pues, el origen, desarrollo y continuidad de este género en México tiene su encrucijada en Breves notas tomadas en la escuela de la vida.”

Para más detalles aquí apunto el link, aunque lo pueden hojear en cualquier tienda Sanborns, puesto de periódicos que se deje, e incluso en las bibliotecas públicas, incluida la de mi plantel.

http://www.nexos.com.mx/?P=leerarticulo&Article=1633460

Ilustración de Ros.

ANTIGUO Y DE OCASIÓN

2010-11-27T12:51:00.000-06:00

Elogio del libro viejo

¿A quién no le consta la utilidad de las ferias de libro antiguo? Cariñosamente llamadas de ocasión, segundo cachete, de viejo. Se trata de una industria cultural que mueve sus dineros y agita sus monederos. En estas ferias se rescata del olvido los patrimonios editoriales, actividad muy necesaria en este país, si consideramos que la inversión estatal en cultura, para algunos, es raquítica y pobrísima en educación. Ahí se encuentra en sus fuentes primarias la historia cultural mexicana.

La Tercera Feria del Libro Antiguo y de Ocasión, a celebrarse del 26 de noviembre al 5 de diciembre, en el Reciento de Homenaje a Don Benito Juárez, en la mismísima sede del poder central, el Palacio Nacional, ofrece la ocasión para que coleccionistas, filántropos del arte, estudiosos, integrantes de las variadas profesionales y el “pueblo” —dicho sea con la retórica de otro tiempo— se acerquen a la riqueza patrimonial de un país que si no es por buena obra de aquéllos, tales acervos culturales irremediablemente se perderían, formarían parte de bibliotecas privadas —nada en contra, por cierto— o migrarían a las colecciones de arte que encuentran su reputación y riqueza en las posesiones mexicanistas de sus acervos —de la misma manera, nada en contra.

Enhorabuena a los organizadores, la Coalición de Libreros y los conservadores del Palacio, por tan extraordinaria iniciativa cultural.

OTOÑO DEL CUENTO, PRIMAVERA DE LA REVISTA

2010-11-24T13:13:00.004-06:00

El Cuento en Red. Revista Electrónica de Teoría de la Ficción Breve, dirigida por el incansable Lauro Zavala, cumple diez años de estar al aire, es decir, en el ciberespacio, pues se trata de una publicación virtual que se aloja en uno de los servidores de la Universidad Autónoma Metropolitana, donde labora su director desde hace lustros. Para festejar el aniversario, el equipo editorial que anima la revista lanzó hace un par de semanas el número 22, correspondiente a otoño, pues tiene una aparición estacionaria, ya que sigue dos de los ciclos estacionarios del año, primavera y otoño.

En el número en circulación colaboran académicos, escritores e historiadores del cuento, procedentes de las más diversas regiones (Estados Unidos, Latinoamérica y Europa). La teoría, el análisis y la crítica del cuento en su variante pigmea, como predica el subtítulo de la revista, es su centro epistemológico, aunque el cuento canónico no ha escapado a sus acosos analíticos.

La variedad de sus secciones enriquece cada número de El Cuento en Red, pues cada entrega incluye lo mismo entrevistas, reseñas y ensayos que estudios sesudos, serios y maduros. Por ejemplo, en el número en curso hay una entrevista con Raúl Brasca, una reseña literaria a Dinosaurios de papel, tres estudios sobre la minificción, e igual número de anatomías a cuatro cuentistas (Paulo Pumilio de la Rosa Moreno, Armando Romero, Consuelo Anzola y Mario Levrero). El plato fuerte es la edición digital, completa, de un libro capital en los estudios pioneros del microrrelato, Breve manual para reconocer minicuentos, de la historiadora venezolana Violeta Rojo, una de cuyas ediciones apareció en México, justamente auspiciada por la UAM a fines de los años noventa del siglo pasado.

La dirección electrónica para los interesados que quieran navegar, bajar el PDF de los artículos para consultarlos con más detalle, aquí se apunta:

http://cuentoenred.xoc.uam.mx/

Enhorabuena al doctor Zavala y el equipo editorial que impulsa El Cuento en Red. Revista Electrónica de Teoría de la Ficción Breve.

Nota bene: Pronto, los lectores de El Cuento en Red podrán disponer, en un archivo PDF, de todos los artículos compilados del número 22, además de la versión panorámica de la revista en formato issuu para su deleite. Y cuando el futuro los alcance, los animadores pondrán en circulación ejemplares impresos de la revista.

TIANGUIS DE LA MIGRACIÓN

2010-11-22T14:38:00.000-06:00

Verbena de libros

Estimados colegas, amigos, alumnos: El viernes 26 de noviembre en el marco de la sesión de trabajo del seminario de migrantologos tendremos en paralelo y a lo largo de ese día un tianguis de libros y materiales de migración. Todos están invitados a traer sus libros más recientes (o anteriores), lo mismo que números de revistas y suplementos especiales sobre el proceso migratorio. Cada quien se hará responsable de su propios materiales y libros (o quienes sus instituciones designen). Esperamos que puedan manejar descuentos increíbles para que todos podamos comprar, vender, intercambiar o regalarnos materiales clásicos o de lo más reciente.

Esta es la segunda vez que organizamos el Tianguis de la Migración (que es una vendimia popular y trueque entre particulares) que en su primera versión nos permitió circular nuestros propios trabajos y comprar novedades, por lo que les sugiero no solo traer lo que quieran circular sino que consideren la oportunidad para que se lleven cerros de materiales. Avísenle a otros posibles interesados porque la vendimia se pone buena.

Este evento se llevará a cabo de las 12hr a las 6pm del viernes 26 de noviembre. Quienes quieran poner una mesita o tapete con materiales pueden instalarse desde las 11hrs y deberán ponerse en contacto conmigo lo antes posible para ponernos de acuerdo. Es un acto informal.

Reciban un saludo y nos vemos este próximo viernes.

Dra. LETICIA CALDERÓN CHELIUS

www.mora.edu.mx

http://www.migrantologos.mx/

Twitter @migrantologos
Facebook migrantologos

Instituciones invitadas a través de sus investigadores a poner sus materiales (si me falta alguna marquen de presente para sumarla):

CIESAS

IBERO

ITAM

CIDE

CONAPO

INAMI

MORA

BUAP

CISAN

UAM (las cuatros sedes)

INAH

COLEF

COLSUR

IIS-UNAM

COLMEX

INVITACIÓN ABIERTA

2010-11-19T14:22:00.000-06:00

La cuesta de los sonetos

PENÚLTIMA Y NOS VAMOS

2010-11-08T14:10:00.000-06:00

HISTORIA, CULTURA Y NARRATIVA de los confines

“Historia, cultura y narrativas de la frontera México-Estados Unidos, abordará temáticas referentes a los procesos socio-históricos de la frontera México-Estados Unidos que repercutieron en su delimitación política y geográfica; a los procesos de conformación cultural e identitaria de sus comunidades; a la representación de dichos procesos en sus narrativas contemporáneas.

”El enfoque de las sesiones es el estudio de la frontera México-Estados Unidos desde su conformación política hasta la actualidad, haciendo hincapié en la importancia de establecer puentes entre sus procesos de conformación socio-histórica y la representación de los mismos, con la intención de cuestionar los discursos hegemónicos que permean la discusión académica contemporánea en función de lo que se entiende por frontera.”

La penúltima sesión abordará el cine de la migración mexicana al Norte, la literatura fronteriza y la chicana. Se verifica mañana antes del mediodía. Los espero en la dirección que apunta el cartel.

FILMOGRAFÍA

Los bastardos. Dirección: Amat Escalante. México, 2008. Guión de Amat Escalante y Martín Escalante. Música de Ciril, Jazkamer y Kid606. Edición de Amat Escalante, Ayhan Ergürsel. Reparto: Jesús Moisés Rodríguez, Rubén Sosa, Fausto, Nina Zavarin, Kenny Johnston. Producción: Mantarraya Producciones, Tres Tunas, No Dream Cinema, foprocine, Le Pacte, mcm Productions, Ticomán. Duración: 90 mins.

Mi vida dentro. Dirección: Lucía Gajá. México, 2007. Guión de Lucía Gajá. Música de Leonardo Heiblum y Jacobo Lieberman. Edición de Lucía Gajá. Producción: Ultra Films y Rodrigo Herranz. Duración: 122 mins.

Norteado (2009). Dirección de Rigoberto Perezcano. México-España, 2009. Guión de Édgar San Juan y Rigoberto Perezcano. Música de Cornelio Reyna. Edición de Miguel Schverdfinger. Reparto: Harold Torres (Andrés), Alicia Laguna (Ela), Sonia Couoh (Cata), Luis Cárdenas (Asensio). Producción: Tiburón Filmes, Imcine, Foprocine, Mediapro, McCormick de México, IDN (México), Mediapro (España) y Edgar San Juan. Duración: 95 mins.

BIBLIOGRAFÍA

DURÁN, Ignacio, Iván Trujillo y Mónica Verea, México-Estados Unidos, encuentros y desencuentros en el cine, México, UNAM-Imcine-CNCA, 1996, 196 pp.

GARCÍA RIERA, Emilio, México visto por el cine extranjero, 1970-1988, vol. 5, México, Era-Universidad de Guadalajara, 1990, 190 pp.

KELLER, Gary D. (comp.), Cine chicano, traducción de Samuel Larsón Guerra, México, Cineteca Nacional, 1988, 266 pp.

MACIEL, David R., El bandolero, el pocho y la raza. Imágenes cinematográficas del chicano, prólogo de Carlos Monsiváis, México, Siglo Veintiuno-CNCA, 2000, 224 pp.

PERUCHO, Javier, Hijos de la patria perdida, México, Verdehalago-CNCA-INBA, 2001, 123 pp.

TRUJILLO MUÑOZ, Gabriel, Imágenes de plata. El cine en Baja California, UABC-ICBC-Larva, 1997, 98 pp.

VILLORO, Juan, “Mexamérica: la frontera de los ilegales. La literatura y la frontera”, en Cercanías distantes. Un diálogo entre artistas chicanos, irlandeses y mexicanos, introducción de Lucy R. Lippard, México, CNCA-INBA-MACG-Fideicomiso para la Cultura México-Estados Unidos, 1997, pp. 163-169.

FIX CIEN DOS

2010-11-03T19:51:00.004-06:00

FIX 100. REVISTA HISPANOAMERICANA DE FICCIÓN BREVE

Recién apareció el número 2 de Fix 100. Revista Hispanoamericana de Ficción Breve, publicación auspiciada por el Centro Peruano de Estudios Culturales, con sede en Lima.

Sus dos números publicados, información sobre el centro, labores, cuerpo de investigadores y demás información se localiza en este link:

http://cpecperu.org/docs/index.php?option=com_wrapper&Itemid=79

En sus casi doscientas páginas, se publican ensayos, reseñas, creación, entrevistas, obra gráfica, semblanza de los participantes. El número está dedicado a la obra microcuentística del vate J.J. Arreola, acosado desde diferentes y complementarias ópticas; se rescatan materiales inaccesibles, cartas, artículos periodísticos, además se persigue la huella del dinosaurio, es decir, la pisada del microrrelato en tierras del inca, desde los primeros pasos de los conquistadores a la narrativa contemporánea de sus escritores transterrados y arraigados.

“Arreola, los designios del árbol”, es una contribución personal al estudio de los cuentos jíbaros del jalisciense, donde acaso encuentre algún dato de su interés.

Buena visita, mejor estancia.

NARRADOR CLOSETERO

2010-10-22T14:55:00.003-05:00

PALABRA DE TRITÓN

En el marco de la Antología de Narrativa Mexicana Contemporánea, el Círculo de Poesía. Revista Electrónica de Literatura publicó a inicios de octubre un trío de cuentos atribuidos a este bloguero. Si valen el tiempo de su lectura, ya lo estamparán en el debido pizarrón. Mientras, aquí dejo las coordenadas para facilitar su acceso:

http://circulodepoesia.com/nueva/2010/10/3-microrrelatos-ineditos-de-javier-perucho/

El placer de la escritura fue mío; el de la lectura, ustedes me lo demandarán.

Fotografía: Pascual Borzelli Iglesias.

PLESIOSAURIO

2010-10-21T21:58:00.001-05:00

PIRU LLAQTAPI QILLQASQA*

En Bogotá conocí a su director, Rony Vásquez Guevara, en un descanso de las interminables sesiones del VI Congreso Internacional de Microficción. Emprendedor, cual joven escritor vuelto abogado por las presiones del pan y la vida. Titubeante aún ante sus descubrimientos literarios, pero cierto en su voluntad y deseo de escritura.

Plesiosaurio. Revista de La Ficción Breve Peruana aparece una vez al año, allá Rony me obsequió un ejemplar del número 3, acomodado en un elegante sobre blanco con la estampa de su logotipo. Esa visión de editor literario que lo distingue lo llevó a separar los estudios académicos y publicarlos en un cuaderno a media carta con una sobria impresión digital. En un centenar de folios congrega seis estudios sobre diversos fenómenos del género, un par de reseñas y la semblanza curricular de los autores participantes. La información administrada, las ópticas, las temáticas, los autores diseccionados o entrevistados, los analistas literarios, amasan una veta virgen para el visitante.

El otro cuadernillo, en formato de bolsillo, intitulado El bolo alimenticio, reúne la obra cuentística de una veintena de narradores de lo microscópico, procedentes mayoritariamente del continente americano. Salvo el caso de uno o dos escritores, el resto son escritores novísimos que se abren brecha entre las selvas de la escritura. Esa apuesta se agradece, pues una de las funciones del editor es justamente promover a sus pares generacionales, mirar al pasado y ponderar los acervos culturales en el presente.

Las coordenadas para quien quiera conocer Plesiosaurio, aquí las consigno, pues sus tres números se pueden descargar libremente en formato PDF o revisar con el visualizador de ISSU:

http://revistaplesiosaurio.blogspot.com/

Son escasas las revistas impresas en papel dedicadas al género, de su visita, díganme quien salga decepcionado.

Mucha suerte, lectores mineros; enhorabuena, editor.

* Impresa en Perú.

Post Scriptum: una menuda y “Breve entrevista a Rony Vásquez”, realizada por Esteban Dublín, editor de la Internacional Microcuentista, se encuentra en la siguiente liga, que espero sea de utilidad:

http://revistamicrorrelatos.blogspot.com/2010/10/breve-entrevista-rony-vasquez.html

VISITA OBLIGADA

2010-10-19T20:34:00.000-05:00

EL BLOG DE LOS CULTORES DEL MICRORRELATO

http://revistamicrorrelatos.blogspot.com/

De su visita nadie saldrá decepcionado. Han sido invitados.

DE PESCA EN BOGOTÁ

2010-10-18T19:33:00.001-05:00

SIRENA CALEÑA

En mi paso por Bogotá no encontré seres anfibios, pisciformes, donde suelo encontrarlos en mi país, es deicr, en las canciones, la baraja, las calles, las estampas, los llaveros o estampada en otros enseres domésticos que hacen más llevadera la vida cotidiana. La imagen presente me la envió Laydi Bibiana, editora de la hermosa colección de los Cuadernos Negros, quien aceptó además, hoy mismo por la tarde, la atrevida propuesta de publicar el cardumen de sirenas arponeadas durante una corta temporada de pesca.

La cosecha fue pobre en imágenes, lo siento; intensa en jíbaros; me alegra.

VI CONGRESO INTERNACIONAL DE MINIFICCIÓN 2010

2010-10-09T16:26:00.002-05:00

BOGOTÁ, COLOMBIA

La mujer que amé se ha convertido en fantasma. Yo soy el lugar de las apariciones, Juan José Arreola

13, 14 Y 15 de Octubre de 2010
Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”
Instituto “Caro y Cuervo”
Librería Luvina
Bogotá, Colombia

ORGANIZAN
• Universidad Pedagógica Nacional
Facultad de Humanidades
Departamento de Lenguas
Grupo de Investigación Himini
• Universidad Nacional de Colombia
Facultad de Ciencias Humanas
Departamento de Literatura
Instituto de Investigación en Educación
• Pontificia Universidad Javeriana
Facultad de Ciencias Humanas
Departamento de Literatura
Proyecto Narratopedia
• Universidad de Los Andes
Facultad de Artes y Humanidades
Departamento de Humanidades y Literatura

VI CONGRESO INTERNACIONAL DE MINIFICCIÓN 2010
PROGRAMA

MIÉRCOLES 13 DE OCTUBRE
Mañana
08:00 - 09:00 horas
INSCRIPCIÓN Y ENTREGA DE CARPETAS
(salas A, B y C del Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
09:00 – 09:30hrs.
ACTO INAUGURAL
Maestras de Ceremonia: Jetty Pineda y Angélica Pongutá
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
A cargo del Coordinador General del Congreso, Prof. Henry González Martínez (Universidad Pedagógica Nacional), Dr. Juan Carlos Orozco, Rector (Universidad Pedagógica Nacional), Prof. Cristo Rafael Figueroa (Pontifícia Universidad Javeriana) y Prof. Jorge Rojas (Universidad Nacional de Colombia)

09:30 – 10:15hs.
PONENCIA INAUGURAL
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentadora: Jetty Pineda
* Dra. Francisca Noguerol (Universidad de Salamanca, España) “Grotesco y minificción: una pareja bien avenida”
10:15 – 10:45hs.

PAUSA/RECESO
10:45 – 11:00hs.
HOMENAJES A JAIRO ANÍBAL NIÑO Y DOLORES KOCH
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentadora: Angélica Pongutá
* Profesor Henry González Martínez (Universidad Pedagógica Nacional) y Profesora Violeta Rojo (Universidad Simón Bolívar, Venezuela).

11:00 – 12:00hs.
MESA 1: PERSPECTIVAS DE LA MINIFICCIÓN EN EL PRESENTE SIGLO:
MINIFICCIÓN Y MEDIOS CULTURALES, MINIFICCIÓN Y TICS
(Sala C Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Guadalupe Franco
* Amelia Zerillo (Universidad de Buenos Aires, Argentina): “Microficción y democracia”
* Guadalupe Azucena Franco Chávez (México): “La minificción, un correlato en Internet”
* Antonio Jesús Cruz (Argentina): “La difusión del microrrelato como fenómeno social”

MESA 2: MINIFICCIÓN Y TEORÍA LITERARIA
(Sala B Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Humberto Jarrín
* Margaret Stefanski (Canisius College USA): “La minificción y el realismo socialista en la obra de Sławomir Mrożek”
* Humberto Jarrín (Universidad Autónoma de Occidente, Cali, Colombia): “Cinco características de la posmodernidad en el relato breve”
* Gloria Pampillo (Universidad de Buenos Aires, Argentina): “La minificción, como escritura fragmentaria”

12:00 – 02:00hs.
PAUSA/ALMUERZO
Tarde
02:00 – 03:40hs.
MESA 4: MINIFICCIÓN Y DIÁLOGOS INTERTEXTUALES
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Fabián Vique
* Gabriela Mariel Espinosa (Universidad Nacional de Comahue, Argentina): “Palabras desde El Fin Del Mundo: acerca del microrrelato patagónico chileno”
* Christian Elguera Olortegui (Centro Peruano de Estudios Culturales (CPEC), Perú): “Lectura de la minificción peruana desde las vanguardias literarias”
* Fabián Vique (Argentina): “El humor en la minificción argentina contemporánea”
* Paúl Ricardo Dávila Mateus (Pontificia Universidad Javeriana, Colombia): “Explorando el Koan, prosa antigua del Zen, y su aporte a la minificción actual”
* Juan Armando Epple (Universidad de Oregon, Chile - USA): “Minificciones del Sur de Chile”

03:00 – 04:00hs.
LECTURA DE MINICUENTOS
(Sala B Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Enrique Hoyos Olier
* Rony Vásquez Guevara (Perú)
* Paul Brito (Colombia)
* Antonio Cruz (Argentina)
* Lilian Elphick (Chile)
* Enrique Hoyos Olier (Colombia)
* Jaime Alejandro Rodríguez (Colombia)
04:00 – 04:30hs.
PAUSA/RECESO

04:30 – 05:00hs.
CONFERENCIA CENTRAL
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
* Silvia Martínez (Instituto Superior del Profesorado Joaquín V. González de Buenos Aires, Argentina): “Pedagogía de la brevedad: historia de una elección”

05:00 – 06:00hs.
PRESENTACIÓN DE LIBROS BLOGS Y REVISTAS ELECTRÓNICAS DEDICADAS A LA MINIFICCIÓN
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Rubén Darío Otálvaro
* Martín Gardella (Argentina) y Esteban Dublín (Colombia): Blog “Internacional Microcuentista”
* Rubén Darío Otálvaro (Colombia), Blog “Río de Minificciones”
* Violeta Rojo (Venezuela): Blog “Ficción Mínima”
* Rony Vásquez (Perú): Revista electrónica Plesiosaurio y su versión impresa Nº 3

05:00 – 07:00hs
PRESENTACIÓN DE LIBROS
(Instituto Caro y Cuervo, Sede Casa de Cuervo: Calle 10 N. 4-69)
Coordina: Enrique del Acebo Ibáñez
* Enrique del Acebo Ibáñez (Argentina) Viajes en Micro-Cuentos, Editorial de la Universidad del Salvador, Buenos Aires (2010)
* Leydi Bibiana Bernal (Colombia) últimos títulos sobre minificción de la editorial Cuadernos Negros.
* Fabián Vique (Argentina) Editorial Macedonia Ediciones.
* Esteban Dublín (Colombia), Preludios, Interludios y Minificciones

06:00 – 08:00hs
PRESENTACIÓN DE LIBROS
(Librería Luvina, Barrio La Macarena, Cra 5 # 26 A - 06)
Coordina: Libardo Vargas Celemín
* Raúl Brasca (Argentina), 4 voces de la microficción argentina: Orlando Romano, Juan Romagnoli, Roberto Perinelli e Ildiko Valeria Nassr
* Libardo Vargas Celemín (Colombia), Una mujer difícil y otros textos breves

JUEVES 14 DE OCTUBRE
Mañana
08:00 - 10:15 horas
JORNADA DE MINIFICCIÓN DIGITAL
Coordina: Jairo Antonio Pérez
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
* Juan Andrés Muñoz (USA): “La Experiencia Relatwiter: un ejemplo de microficción y creación colectiva”
* Lauro Zavala (México): “Las Minificciones audiovisuales en el canon cinematográfico: La búsqueda de una lógica autónoma”
* Claudia Arroyo Quiroz (Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Cuajimalpa, México): “La minificción fílmica mexicana: una mirada breve sobre el conflicto social”
* Juan José Diez (España): “Literatura electrónica: presentación del portal de literatura electrónica hispánica de Cervantes Virtual”
* Henry González (Universidad Pedagógica Nacional, Colombia): “Perspectivas de la minificción digital en Narratopedia”
* Jaime Alejandro Rodríguez (Pontificia Universidad Javeriana, Colombia): “Todos los caminos conducen a Narratopedia: Análisis de la experiencia de narración digital en la plataforma Narratopedia”

10:15 – 10:45hs.
PAUSA/RECESO

10:45 – 11:45hs.
MESA 5: EXPLORACIONES DE LA MINIFICCIÓN EN OTRAS DISCIPLINAS
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Nana Rodríguez Romero
* Miriam Noemi Di Jerônimo (Universidad Nacional de Cuyo, Argentina): “Agudeza, ingenio e inconsciente. Notas psicoanalíticas para una poética de la minificción”
* Enrique Del Acebo Ibáñez (Argentina): “Meditación sobre El Asa y La Jarra como símbolos de sociabilidad. (La Presencia De Lo Mínimo En La Sociología De La Vida Cotidiana)”
* Nana Rodríguez Romero (Universidad Pedagógica y Tecnológica de Colombia, Colombia): “Cápsulas de la narrativa icónica”

11:45 – 12:15hs.
CONFERENCIA CENTRAL
(Sala C Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentador: Guillermo Bustamante
* Raúl Brasca (Argentina): “Dos décadas con la microficción: Descubrimientos y redescubrimientos”
12:00 – 02:00hs.

PAUSA/ALMUERZO
Tarde
2:00 – 6:00hs.
TALLER DE MICROFICCIÓN DIGITAL
(Laboratorios 6 y 7 del centro “Ático” Pontificia Universidad Javeriana, Carrera 7 No. 40 – 62)
Coordina: Prof. Jaime Alejandro Rodríguez
7:00hs.
RECORRIDO POR EL CENTRO DE TECNOLOGÍAS ÁTICO Y CÓCTEL DE LANZAMIENTO PARA INVITADOS ESPECIALES

2:00 – 3:00hs.
CONFERENCIAS CENTRALES
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentador: Prof Jorge Rojas
* Laura Pollastri (Universidad Nacional del Comahue, Argentina): “La estrategia del Nautilus: microrrelato, colección y mudanza”
* Irene Andrés Suárez (Universidad de Neuchãtel, Suiza): “Razones que explican la hegemonía de los microrrelatos fantásticos, intertextuales y humorísticos”

3:00 – 4:00hs.
MESA 2: MINIFICCIÓN Y TEORÍA LITERARIA
(Sala B Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Juan Manuel Silva
* Ana María Paruolo (Universidad de Buenos Aires, Argentina): “La minificción: una zona entre lo breve y lo excesivo”
* Juan Manuel Silva (Fundación Universitaria del Área Andina, Colombia): “Las micronovelas, mixturas transgenéricas que amplifican y complejizan la minificción”
* Laura Elisa Vascaíno Mosqueda (Universidad Nacional Autónoma de México, México)

LECTURA DE MINICUENTOS
(Sala C Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Paul Dávila
* Paul Dávila (Colombia)
* Martín Gardella (Argentina)
* Guillermo Velásquez Forero (Colombia)
* Gloria Pampillo (Argentina)
* Jaime Muñoz Vargas (México)
* María Elena Lorenzin (Australia)
04:00 – 04:30hs.
PAUSA/RECESO
4:30 – 05:00hs.
CONFERENCIA CENTRAL
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentadora: Jetty Pineda
* Violeta Rojo (Universidad Simón Bolívar, Venezuela): “Atrapados en la red. La banalización de la escritura mínima”

05:00 – 06:00hs.
PRESENTACIÓN DE LIBROS
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Prof. Henry González
* Laura Polastri (Argentina): Memorias del V CONGRESO INTERNACIONAL DE MINIFICCIÓN* Fernando Valls (España): Velas al viento. Los microrrelatos de ‘La Nave de los Locos’
* Rogelio Guedea: Cruce de vías
* Irene Andrés-Suárez (Suecia), El microrrelato español. Una estética de la elipsis

05:00 – 06:10hs.
LECTURA DE MINICUENTOS
(Sala C Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Alejandra Jaramillo Morales
* Susana Brunilda Sánchez Bravo (Chile)
* Ernesto Solari (Argentina)
* Juan Armando Epple (Chile)
* Rubén Tito Roque Aarón (Perú)
* Andrés Elías Florez Brum (Colombia)
* Alejandra Jaramillo Morales (Colombia)
* Jaime Echeverri (Colombia)

05:00 – 07:00hs
PRESENTACIÓN DE LIBROS
(Instituto Caro y Cuervo, Sede Casa de Cuervo: Calle 10 N. 4-69)
Coordina: Jetty Pineda
* Martín Gardella (Argentina) Instantáneas, Editorial Andrómeda, Buenos Aires, (2010)
* Rubén Darío Otálvaro (Colombia), Tempus fúgit
* Violeta Rojo (Venezuela): El breve manual

06:00 – 08:00hs
LECTURA DE MINICUENTOS
(Librería Luvina, Barrio La Macarena, Cra 5 # 26 A - 06)
Coordina: Guillermo Bustamante
* Diego Muñoz Valenzuela (Chile)
* Raúl Brasca (Argentina)
* Harold Kremer (Colombia)
* Ana María Shua (Argentina)
* Guillermo Bustamante (Colombia)
* Amelia Zerillo (Argentina)

VIERNES 15 DE OCTUBRE
Mañana
8:00 – 9:00hs.
MESA 3: MINIFICCIÓN Y POSIBILIDADES PEDAGÓGICAS
(Sala C Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Javier Oswaldo Moreno Caro
* Paulina Andrea Bermúdez Valdebenito (Colegio Pasionista, Limache, Chile): “La utilización del concepto micro en el aula: el micro teatro y las micro piezas musicales”
* Javier Oswaldo Moreno Caro (I. E. D. Colegio Isabel II, Colombia): “Aproximación teórica y didáctica al concepto de minitexto”

8:00 – 9:30hs.
MESA DE LECTURA DE MINICUENTOS
(Sala B Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Nana Rodríguez
* Enrique del Acebo Ibáñez (Argentina)
* Ángela Rengifo (Colombia)
* Mario Froilan Reyes Becerra (Colombia)
* Nana Rodríguez (Colombia)
* Juan Romagnoli (Argentina)
* Rubén Darío Otálvaro (Colombia)
* Cristian Elguera (Perú)
* Christian Camilo Villanueva Osorio (Colombia)
* Laura Elisa Vizcaíno (México)

9:30 – 10:15hs.
CONFERENCIA CENTRAL
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentador: Jorge Rojas
* Fernando Valls (Universidad de Barcelona, España): “Nuevas tendencias y autores del microrrelato español”
10:15 – 10:45hs.
PAUSA/RECESO

10:45 – 11:45 hrs.
MESA 2: MINIFICCIÓN Y TEORÍA LITERARIA
(Sala B Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Luis Fernando Arévalo Viveros
* Susana Salim (Universidad Nacional de Tucumán, Argentina): “Ramón Gómez de la serna: teórico y cultivador consciente de minificciones”
* Luis Fernando Arévalo Viveros (Universidad Industrial de Santander, Colombia) y Andrés Fernando Torres (Universidad del Valle, Colombia): “Dinámica enunciativa y complejidad narrativa en la minificción: interpretación semiótica discursiva”
* Ernesto Solari (Institución: IES “J. V. González”, Argentina): “Ficción, relato, brevedad: el fogón globalizado”

11:45 – 12:00hs
CONFERENCIA CENTRAL
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentadora: Viviana Pongutá
* Grupo Himini (Universidad pedagógica Nacional, Colombia): “Experiencias en torno a la minificción digital en ambientes hipermediales”

12:00 – 02:00hs.
PAUSA/ALMUERZO
Tarde
2:00 – 4:00hs.
MESA 4: MINIFICCIÓN Y DIÁLOGOS INTERTEXTUALES
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Antonio Moreno Quiroga
* Jhonn Nilo Guerra Banda (Centro Peruano de Estudios Culturales, Perú): “Configuración del mundo andino desde la ficción breve de C. E. Zavaleta y Eleodoro Vargas Vicuña”
* Rony Vásquez Guevara (Director revista Plesiosaurio, Perú): “Tendencias narrativas de la minificción peruana. A propósito de sus orígenes, su panorama actual y su proceso evolutivo en la literatura peruana”
* Jaime Muñoz Vargas (México): “Minificción en el norte de México: experiencia de la revista historias de entretén y miento”
* Christian Camilo Villanueva (Universidad Nacional de Colombia, Colombia): “Simbiosis o metamorfosis: influencias clásicas en “Bestiario” de Juan José Arreola”
* Antonio Moreno Quiroga (Grupo Himini - UPN, Fundación Universitaria Monserrate, Colombia): “Vasto horizonte pero poco espacio. Elementos de la brevedad en las crónicas del siglo XVI”
* Viviana Pongutá y Marcela Londoño (Grupo Himini - UPN, Colombia): “Luis Vidales, fundador de la minificción en Colombia”

3:00 – 4:00hs.
MESA DE LECTURA DE MINICUENTOS
(Sala C Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Coordina: Libardo Vargas Celemín
* Esteban Dublín (Colombia)
* Rogelio Guedea (México)
* Humberto Jarrín (Colombia)
* Ana María Paruolo (Argentina)
* Fabián Vique (Argentina)
* Libardo Vargas Celemín (Colombia)
04:00 – 04:30hs.
PAUSA/RECESO
04:30 – 05:00 hrs.

CONFERENCIA CENTRAL
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentador: Prof. Cristo Rafael Figueroa
* Javier Perucho (Universidad Autónoma de la Ciudad de México, México): “Felipe Garrido, sirenólogo”

Foto: Martín Gardella, Internacional Microcuentista, http://revistamicrorrelatos.blogspot.com/

05:00 – 05:30 hrs.
CONFERENCIA CENTRAL
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)
Presentador: Harold Kremer
* Guillermo Bustamante (Universidad Pedagógica Nacional, Colombia): “El narrador”
05:30 – 06:30hs.
PRESENTACIÓN DE LA VII Y VIII VERSIONES DEL CONGRESO INTERNACIONAL DE MINIFICCIÓN
PREMIACIÓN DEL SEGUNDO CONCURSO NACIONAL DE MINICUENTO “LUIS VIDALES”
(Sala A Centro de Eventos de la Biblioteca “Luis Ángel Arango”)

INVITACIÓN CERRADA

2010-10-06T22:58:00.000-05:00

LA FIESTA DE NORO

Bienamados amigos:

Pues heme aquí un año más, con ganas de celebrar mi cumpleaños con las personas más queridas y maravillosas. Así que los invito a guarachear un rato, brindar, cenar rico y divertirse este sábado 9 de octubre en la cantina La Faena, en el Centro Histórico, a las 8:00 p.m.

Elena y yo alquilamos todita la cantina, así necesitamos saber quiénes van para anotarlos en la lista, pa' que los dejen entrar (nomás gente bonita), y también para calcular el asunto de la comida.

Cualquier invitado extra es bienvenido con regalo y consumo propio. Nosotras pagaremos un par de rondas de cervezas, el resto del refuerzo etílico se podrá comprar directamente en la cantina.

BARBÁRICA SEÑAL

2010-10-03T14:09:00.000-05:00

LOS NUEVOS CHICHIMECAS

Makina le arrebató súbitamente el lápiz y el libro. El policía gritó A ti no te dije que… Pero se calló al ver que Makina comenzó a escribir sin titubeos. La vigiló mientras lo hacía, todo el tiempo sonriendo sardónicamente, aunque no podía ocultar desconcierto.

Makina escribió sin detenerse a pensar cuál palabra era mejor que otra o cómo sonaba el mensaje. Escribió diez líneas y al terminar colocó el lápiz sobre el libro y en él detuvo su mirada. El policía aguardó unos segundos, luego dijo Dame eso, cogió la hoja y comenzó a leer en voz alta:

Nosotros somos los culpables de esta destrucción, los que no hablamos su lengua ni sabemos estar en silencio. Los que no llegamos en barco, los que ensuciamos de polvo sus portales, los que rompemos sus alambradas. Los que venimos a quitarles el trabajo, los que aspiramos a limpiar su mierda, los que anhelamos trabajar a deshoras. Los que llenamos de olor a comida sus calles tan limpias, los que les trajimos violencia que no conocían, los que transportamos sus remedios, los que merecemos ser amarrados del cuello y de los pies; nosotros, a los que no nos importa morir por ustedes, ¿cómo podría ser de otro modo? Los que quién sabe qué aguardamos. Nosotros los oscuros, los chaparros, los grasientos, los mustios, los obesos, los anémicos. Nosotros, los bárbaros.

Yuri HERRERA, Señales que precederán al fin del mundo, 2010.

ESTAMPA

2010-10-01T13:48:00.002-05:00

postal unamita

De izquierda a derecha, los doctores Arturo Souto Alabarce, Federico Patán, Paciencia Ontañón, Héctor Perea y Alfredo Pavón, sinodales de mi examen doctoral, Facultad de Filosofía y Letras, UNAM. De espaldas, un barbón desconocido a examen.

RETRATOS LITERARIOS DEL SOL

2010-09-26T18:46:00.003-05:00

SOL COLGADO

“Pero el pueblo está todavía muy allá. Es el viento el que lo acerca.

”Hemos venido caminando desde el amanecer. Ahorita son algo así como las cuatro de la tarde. Alguien se asoma al cielo, estira los ojos hacia donde está colgado el sol y dice:

”—Son como las cuatro de la tarde.

[…]

”No decimos lo que pensamos. Hace ya tiempo que se nos acabaron las ganas de hablar. Se nos acabaron con el calor. Uno platicaría muy a gusto en otra parte, pero aquí cuesta trabajo. Uno platica aquí y las palabras se calientan en la boca con el calor de afuera, y se le resecan a uno en la lengua hasta que acaban con el resuello.

”Aquí así son las cosas. Por eso a nadie le da por platicar.
[…]

”Así nos han dado esta tierra. Y en este comal acalorado quieren que sembremos semillas de algo, para ver si algo retoña y se levanta. Pero nada se levantará de aquí. Ni zopilotes. Uno los ve allá cada y cuando, muy arriba, volando a la carrera; tratando de salir lo más pronto posible de este blanco terregal endurecido, donde nada se mueve y por donde uno camina como reculando.”

Juan RULFO, “Nos han dado la tierra”.